रेयान बैलाउनी दुबई में स्थित एक संगीत निर्माता, साउंड इंजीनियर और गीतकार हैं। जब यह उत्पादन की बात आती है, तो वह कहते हैं, "लोगों के लिए यह भूलना आसान है कि संगीत एक संपूर्ण विज्ञान नहीं है। गाने हमें कुछ भावनाओं को 'महसूस' करने की उनकी क्षमता से वंचित हैं, जबकि शैलियों में विभिन्न मनोदशाओं का प्रतिनिधित्व होता है। यदि संगीत पेंटिंग है, तो। उत्पादन कैनवास प्रदान कर रहा है। ”
एक टेलीफोन साक्षात्कार में, मैंने उनसे इस बारे में बात की कि वह कैसे एक संगीत निर्माता बन गए, कैसे वे संगीत उत्पादन के दृष्टिकोण, कलाकारों के साथ काम करने के बारे में उनके विचार और कैसे उन्होंने अपनी रचनात्मक बैटरी को रिचार्ज किया।
कार्ल मैगी: मुझे बताएं कि आप अपने संगीत कैरियर में इस बिंदु पर कैसे पहुंचे?
रेयान बैलाउनी: मेरे पिता सीरिया से हैं और मेरी मां यूके में न्यूकैसल से हैं। मैं न्यूकैसल में, साउथ शील्ड्स में पैदा हुआ था और यह वह जगह है जहां मेरे माता-पिता उस समय पढ़ रहे थे। मेरे पैदा होने के तीन महीने बाद, मेरे पिताजी को संयुक्त अरब अमीरात में नौकरी का प्रस्ताव मिला और मैंने 90 के दशक में अबू धाबी में वापस आने के लिए अठारह साल पहले खर्च किया। मैं हमेशा संगीत में था। उस समय, यह एमटीवी बूम था इसलिए उस समय संगीत के लिए एक दृश्य शक्ति थी और यह काफी वैश्विक था। मैंने गिटार उठाया और मैं अलग-अलग इंडी रॉक और मेटल बैंड में था।
उस समय यूएई में वास्तव में केवल एक स्टूडियो था और उन्होंने मुख्य रूप से अरबी संगीत किया था, उस समय अंग्रेजी में बहुत संगीत नहीं था। मैंने अपने पिताजी से कहा कि मैं स्टूडियो में इंटर्नशिप करना चाहता हूं या ऑडियो में काम करना चाहता हूं। मेरे पिताजी को नहीं लगा कि यह सबसे अच्छा विचार है क्योंकि खाड़ी क्षेत्र में यह सबसे अधिक अनुशंसित कैरियर पथ नहीं है। 90 के दशक में, संयुक्त अरब अमीरात में, संगीत से एक आय बनाने के लिए वास्तव में एक महत्वपूर्ण रास्ता नहीं था।
मेरे पिताजी ने सुझाव दिया कि मैं कुछ ऐसा अध्ययन करता हूँ जो मैंने स्कूल में अच्छा किया है। यह सिर्फ जीव विज्ञान और रसायन विज्ञान के लिए हुआ, इसलिए मैंने जैव प्रौद्योगिकी और स्टेम सेल अनुसंधान का अध्ययन करने का निर्णय लिया। मैंने न्यूकैसल की यात्रा समाप्त कर ली और मैंने वहाँ पाँच वर्षों तक अध्ययन किया और मैंने अपनी बीएससी और अपनी दो एमएससी की उपाधियाँ प्राप्त कीं। उस समय तक, मेरे पिता कतर चले गए थे, इसलिए मैं परिवार के साथ वहां रहने के लिए वापस चला गया। मैंने वहां एक फार्मास्यूटिकल कंपनी के लिए काम किया। उस नौकरी में तीन या चार साल, मुझे नहीं पता था कि मैं क्यों जाग रहा था और काम पर जा रहा था। वेतन और लाभ महान थे, लेकिन यह सुपर डिमोनेटिविंग था। मेरे दिमाग के पीछे, मैं अभी भी एक बैंड में था और मैं अभी भी संगीत लिख रहा था। मुझे यह भी नहीं पता था कि मैं इसे करने जा रहा हूं, लेकिन एक सुबह मैंने बहुत तेजी से खुद को अपनी नौकरी छोड़ दी। मैंने घर आकर अपने पिताजी से कहा कि मैं अपनी नौकरी छोड़ दूंगा। मेरे पिताजी एक बहुत ही व्यावहारिक और संतुलित व्यक्ति हैं, इसलिए उन्होंने मुझसे सिर्फ इतना पूछा कि मैं इसके बजाय क्या करने जा रहा हूं। मैंने कहा, “मुझे नहीं पता। मुझे सिर्फ इतना पता है कि मैं ऐसा नहीं करना चाहता! ”
बैंड में मेरे सबसे अच्छे दोस्तों में से एक जो मुझे बताया गया था कि उसने सोचा कि मैं निर्माण में बहुत अच्छा हो रहा हूं और उसने सोचा कि मुझे बैंड के एल्बमों का निर्माण करना चाहिए। इससे पहले एल्बम ने एक निर्माता के साथ काम किया था, जिसने तब से लैटिन ग्रेमी पुरस्कारों के एक जोड़े को जीता है, लेकिन उस समय वह वास्तव में नहीं आया था। मुझे नहीं पता था कि मैं कैसे उनके काम का पालन करने वाला था! यह मुझे अबू धाबी से दुबई वापस आने के लिए प्रेरित करता है। मैंने तय किया कि मैं अपनी खुद की कंपनी खोलने जा रहा हूं। मेरे बहुत सारे दोस्त थे जो अभी भी थे और इसलिए मैंने कोशिश की और एक संगीत निर्माता बनने का फैसला किया।
एक नया करियर शुरू करने के लिए काफी देर हो चुकी थी और यह एक पथरीला रास्ता था, क्योंकि इसकी शुरुआत एक सुविकसित दृश्य नहीं थी। दो साल बाद, हमारे पास एक अच्छा दृश्य है जो कि ऊपर है और मैं 30 से अधिक कलाकारों के साथ काम करता हूं। मैंने अरब में एक्स-फैक्टर के विजेताओं और जर्मनी और ऑस्ट्रेलिया के फाइनलिस्ट के साथ काम किया है। यह एक अद्भुत यात्रा है जो जुनून, दृढ़ता और यह जानने से हुई कि मेरा उद्देश्य क्या था।
केएम: वे निर्माता कौन हैं जिन्होंने संगीत उत्पादन के लिए आपके दृष्टिकोण को सबसे अधिक प्रभावित किया है और उनका प्रभाव क्यों है?
आरबी: तीन निर्माता हैं जिन्होंने मुझे सबसे अधिक प्रभावित किया है। पहले एक रिक रुबिन की वजह से उनकी क्षमता है, परियोजना से परियोजना के लिए, किसी भी शैली के साथ रोल करना। लोग उन्हें एक बहु-शैली निर्माता कहते हैं, लेकिन मुझे वास्तव में लगता है कि यह दूसरा तरीका है। दिन के अंत में, संगीत संगीत है और यह भावनाओं के बारे में है। यदि आपको संगीत में सही भावनाएं मिलेंगी, तो आप बहुत अच्छा काम करेंगे। मेरे लिए, इसने तकनीकी सामान के बारे में चिंता करने पर जोर दिया और मुझे मानवीय भावनाओं को पकड़ने के बारे में अधिक सोचने लगा।
दूसरा निर्माता नूह "40" शबीब होगा। उन्होंने रिक रुबिन के विपरीत, तकनीक से आवाज़ पैदा की। उन्होंने लो-फाई, अंडरवाटर, बहुत चिल हिपहॉप साउंड बनाया जो अब पॉप कल्चर में उलझा हुआ है। मैं वास्तव में सम्मान करता हूं कि कैसे उन्होंने लोगों के आदर्श को तोड़ा और पॉप संस्कृति में ध्वनि परिदृश्य को बदल दिया।
तीसरा डिएगो फ़ारियास (यागो) होगा जिसने पूर्ण उत्पादन में आने से पहले मेरे बैंड के एक एल्बम का निर्माण, मिश्रित और महारत हासिल की। फोन पर घंटों-घंटों चर्चा होती रही, जहां वह अपने ज्ञान के लिए मेरे पास गया, भले ही वह मुझसे बहुत छोटा है, मैं उसे देखता हूं। अब मैं किसी को उसके जैसा विनम्र जानकर गर्व महसूस कर रहा हूं, और उसे लील याची जैसे लोगों को काम करते हुए और लैटिन ग्रैमी पुरस्कार जीतते हुए देख रहा हूं।
KM: आप उन परियोजनाओं से कैसे संपर्क करते हैं जिन पर आप काम करते हैं?
B मुझे लगता है कि यदि कोई दो लोग गीत बनाना चाहते हैं और यह कुछ सामान्य है, तो आप इसे बीस मिनट में बना सकते हैं, लेकिन यह व्यवहार को प्रभावित नहीं करेगा। आम तौर पर जब मैं कुछ शुरू करने से पहले एक कलाकार के साथ बैठता हूं तो मैं खुद से पूछता हूं कि मैं यह क्यों कर रहा हूं और यह किस लिए है? भावनात्मक रूप से मैं इसे समझता हूं अगर, उदाहरण के लिए, वे कहते हैं कि उन्हें लगता है कि वे दुखी हैं क्योंकि उनकी दुनिया अलग हो रही है। कुछ शब्दों में अर्थ, बनावट और ध्वनियाँ होती हैं। मैं किसी और को ध्वनियों या विचारों को निर्देशित करने की कोशिश नहीं करता, मैं उनके और ध्वनि के बीच एक माध्यम की तरह बनने की कोशिश करता हूं। मैं एक फिल्म निर्देशक की भूमिका निभाने की कोशिश करता हूं। मैं अभिनेताओं को अभिनय करने का तरीका नहीं बता रहा हूं, लेकिन मैं उन्हें बता रहा हूं कि कहानी क्या है और यह कहां जा रही है। मैं वास्तव में वे कौन हैं के साथ गठबंधन करने की कोशिश करते हैं।
केएम: एक्स-फैक्टर विजेताओं / प्रतियोगियों के लिए संगीत निर्माण के साथ आपकी भागीदारी कैसे शुरू हुई?
आरबी: यह मेरे लिए एक सुंदर आश्चर्य था क्योंकि जब मैं पहली बार दुबई आया था, तो लोगों को मेरे साथ काम करना वास्तव में कठिन था क्योंकि मेरे पास कोई पोर्टफोलियो नहीं था। मुझे बहुत जल्दी पता चल गया था कि लोग मेरे साथ काम करने नहीं जा रहे थे अगर वे नहीं देखते थे कि मैं पहले कुछ भी पैदा करूंगा। कलाकारों के पास जाने और उन्हें दिखाने के बजाय कि मेरे पास क्या था, मैंने पूरी तरह से अविकसित कलाकारों को लेने और उन चीजों को करने में मदद करने का फैसला किया जो उन्होंने कभी नहीं सोचा था कि वे कर सकते हैं। जब ऐसा हुआ, तो उन कलाकारों के बारे में बहुत कुछ ज्ञात हो गया और अन्य कलाकार उन कलाकारों के प्रशंसक बन गए। मैं खुले मैदानों में जाऊंगा और वे कलाकार या उनके प्रबंधक मेरे पास आएंगे और मुझे उनके साथ काम करने के लिए कहेंगे क्योंकि उन्हें मेरे द्वारा बनाई गई ध्वनि पसंद थी।
मैंने जिस एक्स फैक्टर विजेता के साथ काम किया वह हमजा हवासवी था जिसने एक्स फैक्टर अरब जीता था। वह मेरे साथ बैठने वाले और कहने वाले पहले व्यक्ति थे, “मैंने देखा है कि आपने पिछले 12 महीनों में क्या किया है और मैं देख सकता हूँ कि आप कहाँ जा रहे हैं। मैं उसका एक हिस्सा बनना पसंद करूंगा! "
KM: आप किस तरह की परियोजनाओं पर हाल ही में काम कर रहे हैं?
आरबी: फिलहाल, आप कह सकते हैं कि यह मार्वल फिल्मों की तरह है जहां उनका एक चरण था और फिर एक चरण दो में बदल गया। शहर अनुभव कर रहा है कि अब जहां बहुत सारे कलाकार घरेलू नाम बन रहे हैं। उन घरेलू नामों ने नई पीढ़ी के कलाकारों को प्रेरित किया है जो दिखाई देने लगे हैं। यह विकसित कलाकारों और नए शुरुआती लोगों के बीच एक संतुलन बनाने वाला कार्य होगा। 30 या तो कलाकारों में से, उन कलाकारों में से 14 के पास केवल एक ही गाना है उनके नाम के लिए या उन्होंने कभी संगीत नहीं डाला है, इसलिए यह एक बहुत ही रोमांचक समय है क्योंकि उन नए कलाकारों के माध्यम से मैं काम कर रहा हूं ' पहले किया था। वास्तव में यह अच्छा है!
कलाकारों का एक समूह भी है जो अब मैं एक्स-फैक्टर ऑस्ट्रेलिया के प्रतियोगियों के साथ काम कर रहा हूं जो अविश्वसनीय संगीत का निर्माण कर रहे हैं। मैं एक शहर (दुबई) से आने वाली उदार ध्वनियों के बारे में भी उत्साहित हूं, जो बेहद सांस्कृतिक और जातीय हैं। मुझे वास्तव में लगता है कि हम कलात्मक अभिव्यक्ति के उस बिंदु पर पहुँचने लगे हैं जहाँ शहर की आवाज़ को और अधिक सटीक रूप से प्रस्तुत किया जा रहा है।
केएम: आप अपने प्रोडक्शन करियर को आगे ले जाना चाहते हैं?
B उन्हें नहीं लगता कि यह करियर हो सकता है। यदि आप दुनिया में कहीं भी जाते हैं, तो किसी भी बड़े शहर में आवाज़ होती है और उनके पास ऐसे कलाकार होते हैं जो उस शहर की आवाज़ को परिभाषित करने का एक बहुत हिस्सा होते हैं। मैं दुबई में कुछ हासिल करना चाहता हूं। मैं उन उत्पादकों या आंकड़ों में से एक बनना चाहता हूं जिन्होंने शहर को मानचित्र पर रखने में मदद की। मैं शहर की आवाज को संभव बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाना चाहता हूं।
KM: आप अपनी रचनात्मक बैटरी कैसे रिचार्ज करते हैं?
RB: जब मैं स्टूडियो में होता हूं तो मुझे यह सवाल बहुत आता है। मेरे बहुत सारे दोस्त कहते हैं कि मेरे पास स्टूडियो नहीं है, मेरा क्लिनिक है। हर बार जब कोई अंदर चल रहा होता है, तो कोई और बाहर घूम रहा होता है। इस सब में, यह सबसे छोटी चीजें सबसे बड़ा अंतर ला सकती हैं। मेरे लिए अपनी बैटरी को रिचार्ज करने के लिए, अलग-अलग चीजों से अलग, जैसे समय निकालना और परिवार और प्रियजनों के साथ समय बिताना, मुझे लगता है कि यह कुछ भी नहीं है कि एक कप कॉफी पर आधे घंटे या घंटे की बातचीत सुलझ नहीं सकती।
जब आप किसी के साथ बैठते हैं, तो उसके साथ एक गर्म कप कॉफी लें और उनसे थोड़ी देर के लिए मानव से बात करें, आपने उनकी भावनाओं को समझा है और वे आपके मनोदशा के लिए आदी हो गए हैं, इसलिए आप एक बीच की जमीन तलाशते हैं । यदि यह एकतरफा संबंध होता तो यह और भी अधिक निंदनीय होता।
