केविन रॉय एक विन्निपेग गायक-गीतकार हैं, जो अच्छे पुराने जमाने की कहानियों को जोड़ते हैं जो आम लोगों के जीवन का पता लगाती हैं। उनका नवीनतम एल्बम हार्टवॉर्न हाइवेज़ उस शिरा में जारी है और विन्निपेग संगीतकारों के एक प्रतिभाशाली कलाकार को संगीत में और गहराई लाने के लिए लाता है। मैंने केविन से बात की कि कैसे उसे पहली बार संगीत, उसकी रचनात्मक प्रक्रिया से प्यार हुआ और कैसे उसने नए संगीत बनाने के लिए अपनी बैटरी को रिचार्ज किया।
केविन रॉय के साथ साक्षात्कार
कार्ल मैगी: आपने पहली बार संगीत बनाना कैसे शुरू किया?
केविन रॉय: मैं हमेशा संगीत बनाता रहा हूं। मैं अपने दादाजी से प्रभावित था। मैंने उनके साथ बहुत सारे गिटार और हारमोनिका बजाए क्योंकि यही उन्होंने खेला है। मुझे लगता है कि संगीत मेरे परिवार में एक पीढ़ी को छोड़ देता है। मेरी माँ कहती है कि उसके शरीर में संगीत की हड्डी नहीं है। मैंने संगीत लिखना शुरू किया जब मैं हाई स्कूल की उम्र के आसपास था और मैंने विभिन्न बैंडों के साथ विश्वविद्यालय के माध्यम से प्रदर्शन करना शुरू कर दिया। मैं शिक्षा कार्यक्रम से गुजरा और एक शिक्षक बन गया, लेकिन मैं हमेशा संगीत के साथ अगला कदम उठाना चाहता था। मैंने शिक्षण से अनुपस्थिति की छुट्टी लेने का फैसला किया और एक संगीतकार होने की कोशिश की। मैं यह देखना चाहता था कि यह कुछ वर्षों के लिए क्या था और मैंने कभी पीछे मुड़कर नहीं देखा।
केएम: संगीत के बारे में अपने दृष्टिकोण और उन विषयों या विचारों के बारे में बात करें जिन्हें आप अपने गीतों में एक्सप्लोर करना पसंद करते हैं।
केआर: मैंने पहले रिकॉर्ड के लिए जो धुनें कीं, वे मेरे अतीत, मेरी जड़ों और मेरे जीवन में आए अनुभवों के बारे में थीं। धुनों के पहले जत्थे के बाद, मैं सड़क पर और गीतों के बाद बाहर निकल गया, जहाँ मैं पैदा हुए लोगों से, जिन लोगों से मैं मिला हूँ और उनकी सुनी हुई कहानियाँ हैं। यह बहुत सामाजिक संगीत है। मैं वास्तव में कहानी कह रहा हूं इसलिए मुझे यह सुनना पसंद है कि लोगों को क्या कहना है, मुझे नए लोगों से मिलना और यह सीखना पसंद है कि वे सभी कहां से आते हैं और उन सभी के संघर्षों से।
केएम: आप एक गीत के लिए प्रारंभिक विचार से संगीत के पूर्ण भाग में किस मार्ग से जाते हैं?
KR: जरूरी नहीं कि एक तरीका है जो मैं हमेशा से करता हूं। बहुत बार, मैं एक बार में सब कुछ लिखता हूं, इसलिए एक ही समय में शब्द और माधुर्य निकलते हैं। मैं एक हुक या एक कोरस लिख सकता हूं और फिर बैठ सकता हूं और उस से दूर हो सकता हूं। अभी हाल ही में मैं बहुत अधिक विषयगत लेखन कर रहा हूँ और इसकी योजना बना रहा हूँ। एक बार जब मैंने अपना शिक्षण करियर छोड़ दिया और पूरे समय संगीत की बातें करना शुरू कर दिया, तो मैंने महसूस किया कि मुझे दिन के दौरान गीत लेखन का समय निर्धारित करना शुरू कर देना चाहिए। मैं केवल तभी लिखता था जब मुझे प्रेरणा मिलती थी, लेकिन अब मैंने संगीत पर काम करने के लिए अलग समय निर्धारित किया।
केएम: मुझे अपने नवीनतम एल्बम हार्टवेर्न हाइवेज के जन्म और विकास के बारे में बताएं?
केआर: हार्टवेर्न हाइवेज़ मूल रूप से मेरे पहले छह गीत ईपी टॉलर द ट्रीज़ के लिए एक फॉलो-अप ईपी होने जा रहा था , लेकिन एल्बम को देखने के बाद कुछ और गाने थे जिन्हें मैं इसमें जोड़ना चाहता था जो वास्तव में अच्छी तरह से फिट हैं जिन विषयों के बारे में मैं लिख रहा था। मैं कुछ महीने बाद स्टूडियो वापस गया और बाकी को नीचे रख दिया। हम विन्निपेग में बहुत सारे प्रतिभाशाली संगीतकारों के साथ धन्य हैं, इसलिए जब मैंने एल्बम बनाया तो मैंने अपने कुछ प्रतिभाशाली संगीतकार मित्रों को शामिल करने की कोशिश की जो शहर में हैं। बहुत सारे हार्टवॉर्न हाइवे को फर्श से अर्श पर रखा गया था, इसलिए हर कोई एक कमरे में एक साथ खेल रहा था। हमने उस जीवंतता का दोहन करने की कोशिश की और लाइव शो में आपको ऊर्जा मिली।
के.एम.: हार्टवेर्न हाइवेज पर माइटी रिवर नामक ट्रैक का आपके लिए क्या महत्व है?
केआर: गीत बाढ़ प्रवण क्षेत्रों में बढ़ने की कठिनाइयों के बारे में है। विडंबना यह है कि यह अल्बर्टा (कैलगरी, उच्च नदी आदि) में पूर्वी ढलान से दूर के क्षेत्रों की तबाही को देखकर प्रेरित था; मैंने मैनटोबा अभिलेखागार द्वारा प्रदान की गई 1950 मानीटोबा बाढ़ से घरेलू वीडियो का उपयोग करके पिछले वसंत में संगीत वीडियो जारी किया था। विन्निपेग में, यह सवाल नहीं है कि क्या हम बाढ़ में जा रहे हैं, लेकिन यह कितना बुरा होगा?
चूंकि मैं अधिकांश वसंत के लिए सड़क पर हूं, इसलिए मैं सैंडबैग को उछालने में मदद करने में असमर्थ हूं। पिछले वसंत के बाद से, मैं इस गाने को एक फंडराइज़र के रूप में इस्तेमाल कर रहा हूं। मैं अब बढ़ते जल से प्रभावित लोगों का समर्थन करने के लिए गीत के 100% गीत (या हर हार्टवॉर्न हाईवे एल्बम से दो डॉलर) कनाडाई रेड क्रॉस डिजास्टर रिलीफ फंड में दान करता हूं। देश भर में प्रतिक्रिया अद्भुत रही है और मैं इस वसंत के दौरे के माध्यम से धन जुटाना जारी रख रहा हूं।
केएम: आज की संगीत उद्योग में एक स्वतंत्र संगीतकार के रूप में आपके सामने आने वाली चुनौतियों के बारे में बात करें।
KR: यह एक चुनौती है क्योंकि वहाँ बहुत सारा पैसा नहीं है। आपने वास्तव में इंडस्ट्री में इसे बनाने के लिए कड़ी मेहनत की है। यह नीचे आता है कि आपको इसे अनिवार्य रूप से पीसना है। आपको दौरा करना है, आपको शो खेलना है, आपको यहां से बाहर निकलना है और साथ ही उद्यमी बनना है। प्रतिभावान होने, रूमानी हो जाने और उस रिकॉर्ड डील के मिलने की रूमानी छवि इन दिनों .001 प्रतिशत लोगों का प्रतिनिधित्व करती है। अब यह बहुत DIY है। आपको वहां से निकलना है, आपको कड़ी मेहनत करनी है और आपको अपने कंधों पर एक अच्छा सिर रखना है। बेशक, आपके पास अच्छे गाने भी होने चाहिए।
KM: अन्य गतिविधियाँ जिनके बारे में आप अपने संगीत बनाने में जोशीले हैं, वे कैसे करते हैं?
केआर: मैं एक शौकीन चावला मछुआरा हूं और मैं फोटोग्राफी में बड़ा हूं, लेकिन यह केवल पिछले वर्ष में है या इसलिए मैं इस पूरी चीज को फिर से ब्रांडिंग और विपणन के बारे में सोच रहा हूं और उन चीजों को शामिल करता हूं जो मैं करता हूं। । संगीत वह वाहन है जो मुझे वास्तव में सुंदर स्थानों पर ले जाता है और मैं उन स्थानों को दोस्तों, परिवार और सभी लोगों के साथ साझा करने के लिए तस्वीरें लेता हूं।
आप शो देखने के लिए दिन में आठ घंटे ड्राइव करते हैं, आप एक शो खेलते हैं, बिस्तर पर जाते हैं और फिर से इसे करने के लिए उठते हैं। अगर मैं कुछ मछली पकड़ने के लिए एक दिन ले सकता हूं, तो मेरे लिए खुद को फिर से जोड़ने के लिए यह एक चिकित्सीय तरीका है।
केएम: कनाडा में लोक / मूल संगीत दृश्य के बारे में आपका क्या विचार है?
KR: यह एक बड़ा दृश्य है लेकिन यह अभी भी तंग-बुना हुआ है। उदाहरण के लिए, हम कल रात थंडर बे में थे और मैं ग्रीनबैंक के कुछ लोगों से बात कर रहा था, जो हम वहां खेल रहे थे। यह पता चला है कि हम पहले से ही जुड़े थे और मैं इसके बारे में भूल गया था। हम में से किसी को भी याद नहीं था कि हम पहले एक-दूसरे को मैसेज करते थे। मुझे यह कहना पसंद है कि ऐसी चीजें जो आपके पिछवाड़े को थोड़ा बड़ा बनाती हैं।
जब मैंने पहली बार शुरुआत की, तो मुझे पता था कि विन्निपेग में बहुत सारे महान संगीतकार थे, लेकिन एक बार जब आप दौरे करना शुरू करते हैं तो आपके पास कैलगरी में आपके दोस्त या एडमोंटन में आपके दोस्त भी होते हैं। अलग-अलग शैलियों के साथ कई क्रॉसओवर भी हैं। मुझे ऐसे दोस्त मिले हैं जो पंक रॉक या मेटल बना रहे हैं, लेकिन वे अभी भी लोक संगीत शो के लिए बाहर आते हैं। अच्छा संगीत अच्छा संगीत है और जो लोग ऐसा करते हैं वे सभी इसमें एक साथ हैं। हम सभी एक दूसरे की मदद करते हैं और जब हम कर सकते हैं तो एक दूसरे का समर्थन करते हैं।
केएम: आप अपने संगीत कैरियर को तत्काल भविष्य में कहां ले जाना चाहते हैं?
केआर: ग्रीनबैंक के साथ मैं जिस दौरे पर हूं, वह कुछ हफ़्ते में खत्म हो जाएगा और मैं घर वापस आ जाऊंगा। मेरे पास कुछ त्यौहार हैं और इस साल एक और छोटा दौरा हुआ है, लेकिन मैं अगले रिकॉर्ड के लिए कुछ गीतों पर ध्यान केंद्रित करने की कोशिश कर रहा हूं। मुझे कुछ गाने मिले हैं, जिन्हें मैं वापस घर में प्रदर्शित कर रहा हूं और सिर्फ यह पता लगा रहा हूं कि मैं नए एल्बम पर काम करने के लिए इकट्ठा होने जा रहा हूं और मैं चाहता हूं कि यह कैसा हो। कुछ विरोध गीत हैं जिन पर मैं काम कर रहा हूं क्योंकि हम राजनीतिक रूप से चार्ज किए गए समय में रह रहे हैं और मैं लोगों के लिए कुछ गाने लिखना चाहता हूं। मुझे नहीं पता कि यह सब कैसे एक साथ आने वाला है, लेकिन मैं वास्तव में इस पर काम करना शुरू करने के लिए उत्साहित हूं।
KM: आप अपनी रचनात्मक बैटरी कैसे रिचार्ज करते हैं?
केआर: जब मैं इस दौरे से घर आता हूं, तो यह स्प्रिंग ब्रेक होगा। मेरा साथी एक शिक्षक है इसलिए हम उस सप्ताह बंद रहेंगे। हम कुटीर देश की ओर प्रस्थान करेंगे। वह हमारा पलायन स्थान है। मैं इसे दौरे के पीस से बचने के लिए उपयोग करता हूं। यह सुंदर है और मेरे लिए बहुत सारी फिशिंग है।
