सिगार पीने वाले अपने रिक्लाइनर में बैठकर, मेरे दादा रेडियो पर बारी-बारी से देखते थे कि बच्चे इन दिनों क्या सुन रहे हैं। वह आज की शीर्ष हिट फिल्मों की बाढ़ और कराहती आवाज़ों पर थिरकते और कराहते होंगे। अपनी सांस के तहत एक आवेश के साथ, उन्होंने स्टेशन को अपनी शैली में कुछ और बदलने से पहले "सभी पॉप गाने एक ही ध्वनि" गाए। मुझे अक्सर आश्चर्य होता है कि वह दस, बीस या तीस गाने कैसे ले सकता है और उनके बीच के अंतर को देखने में विफल रहता है। इसके अलावा, प्रत्येक गीत में एक अलग कलाकार, अलग गीत, एक अलग विषय था, ऐसा क्या था जिसने उन सभी को समान बना दिया?
करीब से सुनने पर मुझे एक रहस्योद्घाटन हुआ। इन गीतों में से कई समान चार रागों का एक संयोजन है, (IV VI IV)। जो, C प्रमुख की कुंजी में, सबसे आम कुंजी है, ये chords (C, G, Am, और F) के अनुरूप हैं। कोई आश्चर्य नहीं कि इनमें से कई गाने एक जैसे हैं; वे सभी एक ही प्रगति को शामिल करते हैं! विकिपीडिया और टीवी ट्रोप्स की मदद से, मैंने उन गीतों की एक सूची तैयार की है जो IV VI IV का उपयोग करते हैं, जैसा कि यहां पॉपकॉर्न वीडियो में दिखाया गया है।
यात्रा के "डोन्ट स्टॉप बिलीविंग", लेडी गागा के "पापाराज़ी", ट्रेन की "हे सोल सिस्टर" जैसे गाने, और कई अन्य सभी IV VI IV की विविधताएं हैं। बीटल्स "इसे रहने दो" में यह प्रगति शामिल है, और यहां तक कि जॉन डेनवर के "टेक मी होम कंट्री रोड्स" जैसे कुछ देश रॉक गीतों में भी यही राग हैं।
विगत में IV VI IV
लेकिन क्या यह घटना हालिया संगीत तक सीमित है? जवाब है नहीं, बिल्कुल नहीं। इस प्रगति का पहला उदाहरण पचेलबेल के कैनन में है, जो सदियों पहले लिखा गया था और 1919 में फिर से खोजा गया। इससे पहले पचेलबेल केवल बाख परिवार के दोस्त के रूप में जाने जाते थे। उन्होंने जेएस बाख के काम को कुछ हद तक प्रभावित किया; लेकिन कैनन के पुनरुत्थान ने उन्हें शास्त्रीय संगीतकारों के बीच "एक-हिट आश्चर्य" से कुछ हद तक बना दिया है।
पिछली शताब्दी के संगीतकारों ने इस कॉर्ड प्रगति की सफलता पर ध्यान दिया है। 1950 में इन जीवाओं को डू वॉप प्रोग्रेस माना जाता था। अगर आपने कभी बच्चों को पियानो बजाते हुए सुना है, तो आपने शायद "हार्ट एंड सोल" गीत सुना होगा, जो मूल रूप से 1938 में लिखा गया था, लेकिन क्वेकर ओट्स और आईपैड मिनी के विज्ञापनों की पृष्ठभूमि में खेलकर प्रसिद्ध हुआ। जब पियानो सीखते हैं, तो यह अक्सर पहले गीतों में से एक होता है जिसे कोई भी खेलना सीखता है, मुख्य रूप से इसकी आकर्षक धुन और आसान ताल और लय के कारण।
IV VI IV की आधुनिकता
आधुनिक कलाकारों ने उल्लेख किया है कि इन जीवाओं को कैसे "कैच" किया जाता है, जब उनका उपयोग ठीक से किया जाता है, और उन्होंने इसका उपयोग अपने लाभ के लिए किया है। भले ही IV VI IV प्रगति सबसे लोकप्रिय है, लेकिन इन जीवाओं को सभी प्रकार के तरीकों से व्यवस्थित किया जाता है। उसी सटीक राग का उपयोग करने वाली अन्य लोकप्रिय प्रगति में से एक VI IV IV है, जिसे बोस्टन ग्लोब के स्तंभकार मार्क हिरश ने "संवेदनशील महिला कॉर्ड प्रोग्रेस" कहा था। यह गंभीरता से समान प्रगति है, लेकिन यह I कॉर्ड के बजाय VI कॉर्ड पर शुरू होता है। रिहाना और एमिनेम द्वारा "लव द वे यू लेट" और ब्रूनो मार्स के "ग्रेनेड" जैसे गाने तकनीकी रूप से इस प्रगति का उपयोग करते हुए लिखे गए हैं। लेकिन, यह मूल रूप से एक अलग शुरुआत के साथ एक ही राग है।
एक हिट गीत लिखना: संगीत प्रतिभा या यादगार नुस्खा?
तो एक हिट गीत लिखने में क्या लगता है? ऑस्ट्रेलियाई कॉमेडिक रॉक ग्रुप द एक्सिस ऑफ़ अस्सिट के अनुसार, यह सब लेता है ये चार राग हैं। एक लाइव प्रदर्शन में, उन्होंने लगभग पचास गाने बजाए जैसे कि "यू आर गोना गो फ़ार, किड" वंश से और जेसन माज़ द्वारा "आई एम आर योर" जैसे कीबोर्ड, गिटार, और अपनी आवाज़ के साथ केवल इन छंदों का उपयोग करके। वीडियो को YouTube पर आज तक 30 मिलियन से अधिक बार देखा जा चुका है, और दृश्यों को चढ़ना जारी है। टिप्पणियों के माध्यम से देखते हुए, यह देखना आश्चर्यजनक है कि कितने लोगों को पता नहीं है कि IV VI IV प्रगति रॉक और देश जैसी सभी विभिन्न शैलियों में आज के लोकप्रिय संगीत दृश्य पर हावी है। यह प्रगति है जो लाखों बनाती है। लेकिन इसकी परिचितता यह है कि इन सभी गीतों को एक ही ध्वनि के लिए प्रेरित किया जा रहा है, और ऐसा लगता है कि यह जल्द ही कोई समय नहीं दे रहा है।
भले ही एक ही जीवा बार-बार दोहराई जाती है, लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि संगीत की गुणवत्ता नीचे जा रही है। इस प्रगति का उपयोग करते हुए गीत लिखना एक निश्चित तकनीक का उपयोग करना सीखने के समान है। यह तकनीक काम करती है, इसलिए एक कलाकार इसका उपयोग करेगा, लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि उनके सभी कार्य समान हैं। रंग, रेखाएं, आकार, आकार और कई अन्य चीजें हैं जो टुकड़ों को एक दूसरे से अलग करती हैं। गीतकार के साथ भी यही बात है। इंस्ट्रूमेंट, बीट, टेम्पो, लिरिक्स और वोकल्स सभी अलग-अलग हैं, भले ही बैकग्राउंड कॉर्ड सभी समान हों।
कहा जा रहा है कि, इन हालिया पॉप गीतों में से कई अल्पकालिक हैं, और यह उनकी अस्वाभाविकता के कारण हो सकता है। वे एक लोकप्रिय किशोर रोमांस उपन्यास की तरह अंदर और बाहर फीके पड़ जाते हैं। एक बार गीत महीने का सबसे लोकप्रिय गीत है; फिर यह एक iTunes प्लेलिस्ट पर भूल गए गीतों के समूह को दूर करता है। कुछ इसे दोहराए जाने वाले कॉर्ड प्रगति के उपयोग के लिए जिम्मेदार ठहरा सकते हैं, लेकिन यदि आप संगीत सिद्धांत (या यहां तक कि अगर आप नहीं) के बारे में कुछ भी जानते हैं, तो आप महसूस कर सकते हैं कि कुछ कॉर्ड बस एक साथ हैं। यदि C प्रमुख की कुंजी में Ch, C, Am, F, और G होते हैं।
तुम क्या सोचते हो?
आपको क्या लगता है कि लोकप्रिय संगीत में दोहरावदार कॉर्ड प्रगति का परिणाम है? एक गीत लेखन के दृष्टिकोण से, यह गीतों को एक परिचितता देता है, लगभग एक "साथ गाता है" खिंचाव, जो लोगों को एक साथ लाने के लिए जाता है। "IV VI IV" सदियों से रहा है, और हाल के दशकों में यह फिर से जीवंत हो रहा है। यह हमारी प्रगति को परिभाषित करने वाली कॉर्ड प्रगति हो सकती है, या यह त्वरित-आग पॉप गीत के लिए सिर्फ सबसे आम नुस्खा हो सकता है।