गायकों के रूप में, एक बिंदु आ सकता है जब हम अपनी आवाज़ को बेहतर बनाने के लिए कड़ी मेहनत नहीं करते हैं। हमारे गायन से रूबरू और संतुष्ट होना आम बात है। हम अच्छी मुखर तकनीक का अभ्यास करना बंद कर देते हैं। हम अपने गायन से बहुत सहज महसूस करने लगते हैं। जब ऐसा होता है, तो गलतियाँ होने लगती हैं। यही कारण है कि एक योग्य शिक्षक के साथ अध्ययन इतना महत्वपूर्ण है।
क्या आपने कभी अपनी मुद्रा बदलने की कोशिश की है? यह आसान लोग नहीं है। जब आप साल-दर-साल खराब मुद्रा के साथ चलते हैं, तो ऐसा लगता है कि आपके शरीर पर पड़ने वाले बुरे प्रभावों का एहसास भी नहीं है।
यह गायन के लिए समान है। बुरी आदतें ज्यादा से ज्यादा घनीभूत हो जाती हैं। आप इसे पहचान भी नहीं सकते। आप इसे सुन भी नहीं पा रहे हैं। लेकिन जब आप पाते हैं कि आप कर्कश हो रहे हैं, या आप उन महान उच्च नोटों को अब और नहीं मार सकते हैं - तो आप एक मुखर कोच को देखने का फैसला करते हैं।
आपके प्रशिक्षक को आपसे कुछ अपेक्षाएँ हैं क्योंकि आपकी आवाज़ का आकलन किया जा रहा है। विशिष्ट अभ्यास और गाने के लिए सबसे अच्छी सामग्री आपको सही मुखर समस्याओं में मदद करने और आपको लाइन में रखने के लिए सौंपी जाएगी। अन्यथा, प्रदर्शन या रिकॉर्डिंग करते समय गायन की गलतियाँ होती हैं।
- शिक्षक पर विश्वास करें और अभ्यास और गाने के अभ्यास के लिए उनके सुझावों को स्वीकार करें।
- कड़ी मेहनत करने की इच्छा और इच्छा रखें।
- अहंकार को एक तरफ रख दो। इसे दूर बहाएं। अपने आप से धैर्य रखें। परिवर्तन और विकास में दृढ़ता और समय लगता है।
डायाफ्रामिक श्वास जानें
गलती # 1 - सांस को नियंत्रित करना
कुछ गायक वास्तव में सांस नियंत्रण के महत्व को समझते हैं। संपूर्ण सांस नियंत्रण प्रणाली का पूरा ज्ञान और यह कैसे काम करता है यह एक भरोसेमंद और सुसंगत गायन आवाज के लिए महत्वपूर्ण है।
जब मैं छात्रों से पूछता हूं कि उन्हें अपने सांस नियंत्रण पर क्यों काम करना चाहिए, तो मुझे जो दो कारण मिलते हैं उनमें से सबसे अधिक हैं "तो मैं एक नोट को लंबे समय तक पकड़ सकता हूं" या "इसलिए मैं सांस से बाहर चलने के बिना पूरे वाक्यांश को गा सकता हूं।"
जबकि ये दोनों सांस नियंत्रण पर काम करने के लिए अच्छे कारण हैं, न ही प्राथमिक कारण है। सबसे महत्वपूर्ण कारण यह है कि गायन टोन सीधे तौर पर आपके सांस लेने के तरीके से प्रभावित होता है।
यह समझ में आता है कि आपकी सांस पर जितना बेहतर नियंत्रण होगा, गायन का स्वर उतना ही बेहतर होगा।
आपका स्वर हवा पर "सवारी" करता है। वायु स्वर के लिए एक तकिया के रूप में कार्य करता है। अच्छी सांस नियंत्रण विकसित करने से आपकी आवाज कमजोर और सांस लेने के बजाय पूर्ण, समृद्ध और स्पष्ट हो जाएगी।
यदि आप उन कई गायकों में से एक हैं, जो आपके कंधे और छाती के क्षेत्र को उठाकर सांस लेते हैं, तो आपको अभी उस बुरी आदत को रोकना चाहिए। जब आप इस तरह से साँस लेते हैं (साँस लेना) तो आप पसली के पिंजरे का विस्तार नहीं कर रहे हैं और आपकी डायाफ्रामिक मांसपेशियों को सक्रिय नहीं किया जा सकता है। यह मांसपेशी आपकी "सांस लेने की मांसपेशी" है।
व्यवसाय का आपका पहला आदेश यह है कि आप डायाफ्रामिक सांस लेने के बारे में अधिक से अधिक सीखें और अब इसे शामिल करना शुरू करें!
नीचे दिए गए वीडियो में दिखाया गया है कि सांस लेने के लिए डायाफ्रामिक मांसपेशियों को कैसे पेश किया जाए। वीडियो देखने के बाद, फर्श पर, अपनी पीठ पर आराम करें और प्रदर्शन का अभ्यास करें। उपरोक्त लिंक आपको गायन और अच्छे स्वास्थ्य के लिए आवश्यक "पेट की सांस" को लागू करने के लिए चरण-दर-चरण निर्देश सिखाएगा।
सांस को कैसे नियंत्रित करें
जैसा कि आप श्वास लेते हैं, कमर के विस्तार पर।
गलती # 2 - अपने पसंदीदा रिकॉर्डिंग कलाकार की तरह ध्वनि की कोशिश करना
जब आप गाते हैं तो मूल रहें। अपने पसंदीदा रिकॉर्डिंग कलाकार की तरह ध्वनि करने की कोशिश करने के बजाय, अपनी अनूठी ध्वनि और शैली विकसित करें। आप किसी अन्य व्यक्ति की तरह नहीं हैं। केवल आप ही हैं। यह मूर्खतापूर्ण होगा कि वह किसी और के संपूर्ण रूप की नकल करने की कोशिश करे। तुम एक अलग तरह के हो। आप अद्वितीय हैं और आपका गायन उतना ही अनूठा होना चाहिए।
आपकी विशिष्टता को सामने लाने के लिए यहां कुछ विचार दिए गए हैं:
- अपने गीत की व्याख्या और वितरण के माध्यम से अपनी खुद की नाटकीय अभिव्यक्ति को जीतो।
- तानवाला छायांकन और गतिशील विरोधाभासों का उपयोग करें। यह आपके गीत को स्टाइल करने का एक प्रमुख घटक है।
- यदि आपके पास एक अच्छा मिथक है, तो इसका उपयोग करें। अपने दर्शकों का ध्यान "हथियाने" के लिए फल्सेटो आवाज का उपयोग करना एक बहुत शक्तिशाली प्रभाव है। बस इसे संयम से इस्तेमाल करना याद रखें। महान स्मोकी रॉबिन्सन की कुछ रिकॉर्डिंग्स को सुनें।
- एक सुंदर वाइब्रेटो अपनी खुद की शैली विकसित करने का एक बड़ा हिस्सा है। हालांकि, एक अनियंत्रित वाइब्रेटो, (बहुत तेज - परेशान या बहुत धीमी गति से - अधिक परेशान) को हर कीमत पर बचा जाना चाहिए। एक सीधा स्वर अनियंत्रित वाइब्रेटो से बेहतर है। एक अच्छा वाइब्रेट सूक्ष्म होता है, न कि आपके चेहरे पर।
एक गायक के रूप में, आपके पास संगीतकार की जिम्मेदारी है। गीत की व्याख्या करें और अपने श्रोता और दर्शकों को गीत का अर्थ बताएं।
यह तब तक नहीं किया जा सकता जब तक आप सच में भावना महसूस नहीं करते। असुरक्षित रहें क्योंकि इसके बिना आपका गायन विश्वसनीय नहीं होगा।
गायन के लिए स्वर की स्थिति पर पाठ
गलती # 3 - उच्चारण समस्याएं - डिक्शन
जब कोई गाना गाता है, तो बहुत सारे गायक उसी तरह से शब्दों का उच्चारण करते हैं जैसे वे बोलते हैं। शब्दों के उच्चारण के लिए गायन के विभिन्न नियमों की आवश्यकता होती है। गाया हुआ स्वर, बोले गए स्वरों से अलग होता है।
पाँच मूल स्वर ध्वनियाँ आह, एह, ई, ओह, ऊँ हैं। सही मुंह और जीभ की स्थिति स्पष्ट डिक्शन के लिए बिल्कुल अनिवार्य है।
गायक गायकों के लिए अभी भी एक और समस्या है जिन्हें सिखाया नहीं गया है कि उन्हें कैसे चित्रित किया जाए। स्पष्ट मुखरता के लिए कुछ बुनियादी नियम इस प्रकार हैं:
- स्वर के स्वर में आपको लॉन्च करने के लिए एक स्प्रिंगबोर्ड के रूप में व्यंजन का उपयोग करें। एक उदाहरण: देखें कि आप कितनी जल्दी "म" से स्वर की ओर बढ़ सकते हैं।
- व्यंजन के अपने वितरण में सुधार करने के लिए, यह आपकी जीभ और होंठों का व्यायाम करने में मदद करेगा। कई मामलों में, जीभ की बहुत नोक समस्याओं का कारण है। जीभ के लिए कुछ ट्रिल्स करें।
- यदि आपके पास आलसी भाषण समस्याएं या पैटर्न हैं, तो जब आप गाते हैं, तो वे उजागर हो जाएंगे।
- अंतिम व्यंजन मत छोड़ो। स्पष्ट रूप से अंतिम आवाज वाले व्यंजन को समृद्ध करें।
गायन शब्दों में सबसे महत्वपूर्ण कारक यह जानना है कि प्रत्येक स्वर को कैसे स्थान दिया जाए । नीचे दिखाया गया वीडियो गायक को प्राथमिक स्वरों के लिए सही मुंह खोलने के लिए पेश करेगा।
यहां तक कि उन्नत गायक भी स्वर के गलत आकार के साथ गायन की गलती करते हैं। वीडियो की कई बार समीक्षा करें। दर्पण में देखकर अपने मुंह के गठन की निगरानी करें। अभ्यास के माध्यम से (कई हफ्तों के लिए दैनिक), यह स्वचालित हो जाएगा और हर बार जब आप एक शब्द गाते हैं तो मुंह स्वाभाविक रूप से आपके द्वारा गाए गए स्वरों के लिए सही स्थिति का निर्माण करेगा।
स्पोकेन कॉन्सलंट्स ड्रिल
प्रस्तुत है स्वर
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गायकों की तीन सबसे गलतियाँ हैं:
- गलत तरीके से सांस लेना। श्वास प्रणाली को सक्रिय और नियंत्रित करना सीखें। पेट और रिबकज क्षेत्र को फुलाकर श्वास लें। वाक्यांश के दौरान इसे अंतिम रूप देने के लिए ध्वनि के दौरान एक समय में थोड़ी हवा छोड़ें। सही सांस लेने के लिए डायाफ्रामिक मांसपेशी का उपयोग करने का अभ्यास करें। आपकी गायकी में जबरदस्त सुधार होगा।
- अपने पसंदीदा रिकॉर्डिंग स्टार की तरह आवाज़ करने की कोशिश कर रहा है। अपनी खुद की अनूठी, व्यक्तिगत शैली विकसित करें। यही गायन है। तुम बनो और कोई नहीं। मुखर तकनीक सीखने के लिए किसी अन्य गायक की नकल करने की कोशिश करना ठीक है। हालांकि, एक बार तकनीक में महारत हासिल करने के बाद, इसे अपनी खुद की, उल्लेखनीय गायन ध्वनि पर लागू करें।
- समस्याओं और उच्चारण का उच्चारण करें। यदि श्रोता आपके द्वारा गाए जाने वाले शब्दों को नहीं समझ सकते हैं, तो उन्हें पूरे गायन और भावनात्मक अनुभव से लूटा जा रहा है। शरीर के वे भाग जो ध्वनि और शब्द बनाते हैं वे हैं जीभ, दांत, जबड़े और होंठ। हर स्वर और व्यंजन को बनाना और गाना सीखें। अपने अभ्यास सत्रों को रिकॉर्ड करने से मदद मिलेगी।
गायन से यह पता चल सकता है कि हमारे अंदर क्या गहरे तक घुसा हुआ है। हमें एक गहरे स्तर से जोड़ते हुए, यह प्रकाश, यादों, सपनों, आशाओं, संघर्ष, आत्मविश्वास और भावनाओं की एक श्रृंखला को सामने लाता है।
जब आप गाते हैं, तो अपनी ऊर्जा को गीत में चैनल करें। आप जो भी महसूस कर रहे हैं उसे संगीत में घुसने दें। अपनी भावनाओं को दिखाने के लिए डरो मत। यह केवल तभी होता है जब आप अपना स्वयं का सत्य गाते हैं, भावनात्मक रूप से वह गीत जीवित हो जाता है।
आप निर्माता हैं - आप अकेले ही हर नोट और हर शब्द में जान फूंक देते हैं।
आनंद से गाओ।
