पानी जुनून और संगीत को व्यक्त करता है
संगीत शैली अलग-अलग मनोदशाएं हैं, जहां नोट्स, ध्वनि प्रभाव और शब्द (यदि शब्द हैं) एक साथ काम करते हैं ताकि श्रोता के महसूस करने के तरीके को प्रभावित किया जा सके। जब हमारी आँखें बंद होती हैं तो ध्वनि संयोजन दृश्य छवियों को जोड़ते हैं। आप पानी को जगमगाते हुए देख सकते हैं, अपने आप को अंदर झांकते हुए महसूस कर सकते हैं, अपने आप को बाहर निकलते हुए देख सकते हैं, और अपने सिर पर गिरने वाली बारिश को महसूस कर सकते हैं।
संगीतकार और कलाकार संगीत के अर्थ को अलग-अलग तरीके से व्यक्त करते हैं, और सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन वे होते हैं, जहां संगीतकार, कलाकार और दर्शक सभी का तरीका जीवंत होता है। यहाँ विभिन्न संगीत शैलियों में (सबसे पुरानी से सबसे हाल ही में) मुख्य संगीत विषय के रूप में पानी के साथ पांच रचनाएँ लिखी गई हैं।
दक्षिणी आध्यात्मिक शैली
1901 - जॉन और फ्रेडरिक द्वारा फिस्क जुबली गायकों के लिए डे वाटर में वेड ।
दक्षिणी आध्यात्मिकता एक पुरानी कला है जो दासता से जुड़ी है जो विभिन्न उद्देश्यों के लिए बनाई गई थी। कुछ लोगों ने उत्थान की लय प्रदान की, जिसके द्वारा दासों की टीम एक साथ काम कर सकती थी, कुछ लोग यह याद दिलाते थे कि आगे के बेहतर दिनों के लिए बाध्य थे, कुछ आश्वासन थे कि पुरस्कार स्वर्ग में उनके होंगे, और कुछ एक दूसरे को गुप्त संदेश थे कि दासता से कैसे बचा जाए। ।
इस गीत में एक गुप्त संदेश दिया गया है - इसके छंद लोगों को लाल सागर के माध्यम से इस्राएलियों के ट्रेक की याद दिलाते हैं क्योंकि वे नफरत वाले मिस्रियों से बच गए थे। यह कोड उन्हें नदी में रहने के लिए सावधान करता है, क्योंकि वे अपने आकाओं से बचते हैं, उनका पीछा करते हुए खून बहाने से बचने के लिए, लेकिन बहुत दूर जाने के लिए नहीं।
दक्षिणी आध्यात्मिक लोगों ने कई अन्य लोगों के साथ एक मुख्य स्वर से गाया और प्रतिक्रियाएं गूंज दीं, गहरे से उच्च, सरल से जटिल, ले जाने और बीट को उत्थान करने के लिए। यह एक हरा है जो शक्तिशाली और स्थिर है, जो दास अपने क्षेत्र के काम में सामंजस्य स्थापित करते थे, और जिसे अब हम ताली बजाना पसंद करते हैं।
दक्षिणी सुसमाचार इस शैली का आधुनिक दिन संस्करण है, जिसमें इस तरह की लय और उत्साह है, कि यह एक व्यक्ति को अपने पैरों पर कूदने और इसमें शामिल होने के लिए प्रेरित करता है।
यूरोपीय शास्त्रीय शैली
1905 - ल्यूडर्न फेस्टिवल ऑर्केस्ट्रा द्वारा किए गए क्लाउड डेब्यू द्वारा ला मेर (द ओशन) ।
La Mer 1905 में पहली बार पेरिस में Lamoureux Orchestra द्वारा अभिनीत जल संगीत की एक पूर्ण आर्केस्ट्रा रचना है। डेब्यू ने यह तीन-टुकड़ा रचना तब लिखी थी जब वह एक लोकप्रिय गायक के लिए अपनी पत्नी को छोड़ने के लिए पेरिस में थे। ला मेर ने उन्हें फिर से लोकप्रिय बना दिया।
यदि आप सुनते समय अपनी आँखें बंद कर लेते हैं, तो आप लगभग समुद्र के झूलों को महसूस कर सकते हैं, स्प्रे को अपने चेहरे को महसूस कर सकते हैं, इसकी सतह से हल्की चमक को देख सकते हैं, और हवा में कम पानी वाले पक्षियों को देख सकते हैं।
शास्त्रीय संगीत शैली का विकास पहली बार यूरोपीय अदालतों के राजाओं और महिलाओं, राजाओं और रानियों के मनोरंजन के लिए किया गया था, विशेषकर उन अमीर लोगों के लिए जो अपने संगीतकार के लिए भुगतान करने के लिए पर्याप्त थे, एक विशेष संगीतकार, कलाकार या यहां तक कि ऑर्केस्ट्रा के लिए एक संरक्षक बनकर। (यह वह जगह है जहां शब्द "कला के संरक्षक" से आया है।) संगीतकार और अच्छे संगीतकारों ने बेहतर ज्ञात संरक्षक के साथ रोजगार के लिए तीव्रता से प्रतिस्पर्धा की।
शास्त्रीय संगीत अपने संगीत विषयों में असीम रूप से विविध है, संख्या और प्रकार के उपकरण जिसके लिए यह लिखा जा सकता है, और वे क्या कर सकते हैं। यह अक्सर बड़े समूहों द्वारा बजाए जाने के लिए लिखा जाता है, या बड़े समूहों द्वारा समर्थित एकल कलाकार, और इसके नाटक, जटिलता, संकेतन (विस्तृत लिखित निर्देश), और इसके सख्त निष्पादन द्वारा टाइप किया जाता है - बिल्कुल संगीतकार द्वारा लिखित के रूप में, किसी भी आशंकित व्यक्ति की अनुमति नहीं है ।
द ब्लूज़ म्यूजिकल स्टाइल
1927 - ब्लाइंड लेमन जेफरसन द्वारा राइजिंग हाई वाटर ब्लूज़, रामबलिन जैक द्वारा प्रस्तुत किया गया।
ब्लाइंड लेमन जेफरसन ने 1927 में मिसिसिपी नदी के लुप्त होने और लुइसियाना और पड़ोसी राज्यों को तबाह करने के लिए इस ब्लूज़ गीत को लिखा था। यह दिखाता है कि बाढ़ ने कैसे सब कुछ धीमा कर दिया, कैसे दिन-रात बारिश हुई, जबकि परिवार अपने घरों को बाढ़ देख पहाड़ियों पर खड़े रहे और बच्चे रोते रहे। इस शक्तिशाली घटना ने कई संगीतकारों को कई संगीतकारों और गायकों के समय और बाद में जन्म दिया।
ब्लूज़ एक और शैली है जो डीप साउथ में उत्पन्न हुई। एक आकस्मिक, ऑफ-हैंडेड तरीके से यह संघर्ष, प्रेम, न्याय और मृत्यु दर जैसे विषयों को संबोधित करता है। यह निराशाजनक संगीत हो सकता है, हालांकि इसके साथ पहचान करना आसान है। ब्लाइंड लेमन जेफरसन 1920 के दशक में सबसे लोकप्रिय ब्लूज़ गायकों में से एक थे और पहली, सही मायने में सफल ब्लूज़ रिकॉर्डिंग कलाकार थे। 1
ब्लूज़ को एक मानक और आसानी से पहचाने जाने योग्य (हालांकि सीमित नहीं है), गिटार (ध्वनिक या इलेक्ट्रिक) पर 12-कॉर्ड प्रगति और काम या उदासी से घिरी हुई एक एकल आवाज के साथ टाइप किया गया है।
देश पश्चिमी शैली
1959 - बॉब नोलन द्वारा उनके बैंड, संस ऑफ़ द पायनियर्स के लिए कूल वाटर ।
कूल वाटर एक ऐसे व्यक्ति के बारे में है जो अपने खच्चर (डैन) के साथ पश्चिमी रेगिस्तान में यात्रा कर रहा है, स्पष्ट रूप से प्यासा है, मृगतृष्णाओं को देख रहा है, और सोच रहा है कि वह कभी असली पानी फिर पाएगा या नहीं। इस समूह द्वारा किए गए कई अन्य देश के पश्चिमी गीतों के साथ, इसमें अमेरिकी इतिहास का एक अभिन्न और रोमांटिक हिस्सा दर्शाया गया है। कूल वाटर में कई कलाकारों द्वारा वर्षों से रिकॉर्ड किया गया है, जिसमें रामबलिन जैक, बर्ल इवेस, जोनी मिशेल और फ्लीट मैक शामिल हैं।
देश पश्चिमी (चरवाहा संगीत) सरल, प्रत्यक्ष, ईमानदार है। यह भटकती, मवेशी केंद्रित जीवन शैली का वर्णन करता है जो पूरे कनाडा में कनाडा में विकसित और फैली हुई है। यह ब्रिटिश द्वीपों के लोक संगीत से प्रभावित था जो अपनी ही संगीत शैली में रूपांतरित था, फिर "देश" शैली बनाने के लिए अप्पलाचियन संगीत के साथ विपणक द्वारा संयुक्त।
काउबॉय संगीत सरल धुनों को बजाते हुए कड़े उपकरणों द्वारा टाइप किया जाता है, जिन्हें अक्सर हारमोनिका द्वारा समर्थित किया जाता है। इलेक्ट्रिक गिटार के आगमन तक, सब कुछ ध्वनिक था, संगीत को एक विशेष रूप से रोमांटिक गुणवत्ता प्रदान करता था जो अपने घोड़े पर अकेला चरवाहे की छवि में योगदान देता था, गिटार और गायन खेलता था, क्योंकि वह प्रैरी में अकेला था।
आसान सुनने वाला संगीत
1961 - हेनरी मैनसिनी (संगीत) द्वारा मून नदी और संगीत के लिए लिखे गए जॉनी मर्सर (शब्द), टिफ़नी के नाश्ते, एंडी विलियम्स द्वारा यहां प्रदर्शन किया गया।
फिल्म में हॉली गोलाईली (ऑड्रे हेपबर्न) को प्यार और रोमांच की लालसा लिए बालकनी पर बैठे दिखाया गया है। इस गीत में वह कल्पना करती है कि वह अपने प्रेमी के साथ एक विस्तृत नदी में तैर रही है, जिस पर वह जा रहा है, न जाने या देखभाल करने के लिए जहां वह उतरेगा - दुनिया को देखने के लिए सिर्फ दो बहाव। इसने सर्वश्रेष्ठ मूल गीत का पुरस्कार जीता।
यह फिल्म, कई अन्य संगीत थीम के साथ अपने दिन के साथ, एक युवा वयस्क दर्शकों के लिए बनाई गई थी जो कॉमेडी और रोमांस की तलाश कर रहे थे। इस तरह की कई फिल्मों में म्यूजिकल स्कोर होता था, जिन्हें एल्बम (अब सीडी) में बदल दिया जाता था, जिसमें यह भी शामिल है। हेनरी मैनसिनी रोमांस को बढ़ाने के लिए फिल्मों में हल्की जैज़ लाने वाले पहले संगीतकार थे।
आसान सुनने वाली संगीत शैली को बहने वाले वाद्य यंत्रों की विशेषता है जो कान पर आसान होते हैं, और उनमें से शीर्ष पर वार्तालाप की अनुमति देते हैं। मुखर टुकड़े खुद को मूडी, नाइट क्लब गायन के लिए उधार देते हैं। शैली लोगों को आराम देती है, यही कारण है कि यह दुकानों में लोगों की खरीदारी करने में मदद करने के लिए भी खेला जाता है, और उन व्यवसायों में जहां बहुत प्रतीक्षा होती है।
रॉक एंड रोल संगीत
1962 - सर्फ बॉयज़ सफारी, बीच बॉयज़ द्वारा लिखी और प्रदर्शित की गई।
सर्फिन की सफारी और द बीच बॉयज़ बीटल्स की उभरती लोकप्रियता के लिए कैलिफोर्निया का जवाब थे। यह गाना, और बीच बॉयज़ द्वारा कई अन्य, लापरवाह होने के बारे में था - समुद्र तट पर खेलना, समुद्र के साथ मस्ती करना और दोस्तों को प्रभावित करना। यह बात करता है कि उनके दोस्त कैसे सर्फिंग कर रहे हैं और वे अपने सर्फबोर्ड को कैसे हड़पने वाले हैं और बाहर भी जाते हैं। हर कोई मस्ती कर रहा है, स्कूल को छोड़, लहरों की सवारी कर रहा है।
रॉक एंड रोल ने शुरुआती और मध्य -60 के मध्य में युवा लोगों से सीधे युद्ध की अपील की, अपने माता-पिता के पैसे पर ध्यान केंद्रित करते हुए, केवल मज़ेदार और स्वतंत्रता चाहते हैं और प्यार की एक नई परिभाषा। यह गीत लिखे जाने के समय यह काफी नई शैली थी। चेक बेरी, एल्विस प्रेस्ली, बीटल्स और बीच बॉयज़ कुछ प्रमुख खिलाड़ी थे, जिन्होंने शुरुआत में शैली को आकार दिया और उस पीढ़ी के लिए अद्वितीय संगीत विषयों को पेश किया।
रॉक एंड रोल ने सरल और प्रत्यक्ष शुरुआत की, एक सीधी ढोल के साथ, एक बास गिटार जिसने एक मुख्य बीट रखी, एक ताल गिटार जिसने गीत को धड़कन बना दिया, और एक लीड गिटार जो कि राग पर विस्तृत था, कभी-कभी श्रोता को फैंटेसीलैंड से दूर ले जाता था। बैंड में अक्सर एक प्रमुख गायक होता था, जो अपनी आवाज को एक हारमोनिका या टैम्बोरिन के साथ पूरक करता था। वादक आम तौर पर बैकअप गायक होते थे, उनमें से कुछ, बीच बॉयज़ सहित, उत्तम सामंजस्य पैदा करते थे। जैसे-जैसे शैली आगे बढ़ी, अन्य देशों से अधिक उपकरणों और लय को जोड़ा गया, जब तक कि यह अंततः कई नए और रोमांचक उप-नगरों में रूपांतरित नहीं हुआ।
समर की आवाज़: बीच के लड़कों का बहुत अच्छायह बीच बॉयज़ द्वारा निर्मित कई बेहतरीन गानों का संग्रह है। बीटल्स को प्रतिद्वंद्वी करते हुए, एक समय के लिए, सभी समय के सर्वश्रेष्ठ रॉक बैंड के रूप में, समुद्र तट लड़कों के गाने कैलिफोर्निया के सूरज में जीवन के बारे में हैं - युवा प्रेम, साहसिक, दोस्ताना प्रतियोगिता और मज़ा।
अभी खरीदेंशिक्षा में रैप शैली
1999 - एजुकेशन टीवी शो बिल ने द साइंस गाय के लिए वाटर साइकल जंप का प्रदर्शन किया।
क्योंकि रैप और हिपहॉप युवा लोगों के बीच इतने लोकप्रिय हो गए थे, बिल नी ने साइंस गाय ने बच्चों को पानी के चक्र के बारे में सिखाने के लिए एक पसंदीदा हिट की पैरोडी की। मूल पानी के बारे में नहीं था, लेकिन पैरोडी है:
हम आपको बताने जा रहे हैं 'बाउट'बारिश! बारिश!
वाष्पीकरण करता है
बारिश! बारिश! । । ।
बिल Nye के काम ने कई बच्चों को स्कूल में उत्कृष्ट बनाने में मदद की है। वास्तव में, YouTube वीडियो पर एक टिप्पणी (दाएं) एक पूर्व छात्र की थी, जिसने इस शो के कारण एक परीक्षा दी थी।
हिप हॉप में संगीत के आसपास की पूरी संस्कृति शामिल है - पोशाक के तरीके, माइकल जैक्सन-प्रकार के नृत्य, जंजीर और काले और भित्तिचित्र। संगीत शैली पश्चिम अफ्रीका के ग्रिट्स (बार्ड्स) के साथ अफ्रीकी कॉल-एंड-रिस्पॉन्स लय में वापस आती है। अमेरिकी गायक जेम्स ब्राउन को हिप हॉप के गॉडफादर में से एक माना जाता है।
हिप हॉप को ड्राइविंग, वाद्य लय, अक्सर संश्लेषित किया जाता है, और रैपर्स के लिए उनके ऊपर जप के लिए अनुमति देने के लिए मौन होता है। रैप एक गहन प्रकार की तुकबंदी वाली कविता है जिसमें जीवनशैली, असंतोष (विशेष रूप से लॉस एंजिल्स से गैंगस्टा रैप), पर्यावरण, ड्रग्स के खतरे और अन्य सामाजिक रूप से जिम्मेदार संदेश "युवावस्था" शामिल हैं।
अन्य जल संगीत विकल्प
ये केवल कुछ ही प्रसिद्ध रचनाएँ हैं जिनमें पानी के विषय हैं। मेरा युग आरंभिक रॉक एंड रोल (60 और 70) का था, और मन में आए कई गीतों में से चुनना मुश्किल था: येलो सबमरीन, आई एम ए वॉलरस, रेनड्रॉप्स फ़ॉलिंग फ़ॉर माई हेड, जस्ट वॉकिन इन द रेन हैं। कुछ है कि तुरंत popped। फिर डोनोवन द्वारा हैप्पीनेस रन - गहरे अर्थ के साथ एक "सरल" डिट्टी (दाईं ओर शब्द देखें)।
जैसा कि आप पढ़ रहे हैं, और संभवतः साथ गा रहे हैं, मुझे यकीन है कि आप अन्य जल गीतों और संगीत शैलियों को याद कर रहे हैं जो आपको पसंद हैं। मेरे मेहमान बनें और उन्हें नीचे साझा करें।
खुशी एक परिपत्र गति में चलती है,समुद्र पर एक छोटी नाव की तरह तैरते हुए।
वैसे भी हर कोई हर चीज का एक हिस्सा है।
आप सब कुछ कर सकते हैं यदि आप अपने आप को होने दें। - डोनोवन
