युग के लिए एक गिटारवादक
टोनी इयोमी ने "आयरन मैन" के लिए रिफ़ लिखा था-अकेले ही उसे बहुत कम साथियों के साथ भारी धातु पायनियर की श्रेणी में रखा जाता है। सबबाथ ने अपने अर्ध-शतक के करियर में दर्ज किए गए हर दूसरे मन को जोड़ने वाले गीत को जोड़ा, और आप देव-स्तर की स्थिति में आ रहे हैं।
लेकिन, हम यहां उनके गीत / रिफ़ लेखन के बारे में बात नहीं कर रहे हैं। हम यहां टोनी इओमी के सबसे बड़े गिटार सोलोस 10 को अनपैक करने के लिए हैं। उनका सबसे अच्छा सॉलोस आक्रामक, चमक और फंतासी के गड़बड़झाले हैं, और यह सूची उन लोगों का पक्षधर है जो हार्ड रॉक / हेवी मेटल गिटार वादन की पूरी अवधारणा के लिए सबसे अधिक मुड़ दृष्टिकोण लेते हैं।
मुझे उम्मीद है कि यह लेख बहुत सारे तर्क शुरू करता है। मुझसे असहमत हैं? कृपया नीचे टिप्पणी में उड़ने दो!
टोनी इयोमी के 10 सबसे महान गिटार सोलोस
- "गंदी औरतें"
- "तुम मुझे नहीं बदलोगे"
- "चेतावनी"
- "द डेविल रोया"
- "लोनली इज़ द वर्ड"
- "नियॉन नाइट्स"
- "रॉक एंड रोल एंजल"
- "युवावस्था में मरना"
- "Snowblind"
- "शॉक वेव"
1. "डर्टी वुमेन"
एल्बम: 
रिलीज़ वर्ष: 1976
इसलिए, यहाँ मैं सब्त के प्रशंसकों से सबसे ज्यादा झटका देखने की उम्मीद करता हूँ। मुझे पता है कि मैं यहाँ बहुत अकेला जा रहा हूँ, क्योंकि यह गाना टेक्निकल एक्स्टेसी से है, जो (आमतौर पर बोल रहा था) एक उदाहरण है कि एक बैंड का क्या होता है जब वे बहुत सारे ड्रग्स करते हैं और पर्याप्त गीत लेखन नहीं करते हैं। उस ने कहा, तकनीकी परमानंद पर कुछ महान क्षण हैं ( आखिरकार, यह एक ब्लैक सब्बाथ एल्बम है)। एल्बम के सबसे महान क्षणों में से एक गीत "डर्टी वुमेन" के बीच में छोटा एकल है। सबसे पहले, मुख्य रिफ़ (कैचमेस्ट इओमी में से एक ने कभी लिखा है) जो कि गाने के माध्यम से आधे रास्ते में आता है और सोलो के तहत स्नैक्स करता है, जो कई धुनों के लिए एक ठोस आधार प्रदान करता है जो वह अप्रतिबंधित करता है। फिर, एकल के पहले और बाद में आने वाले धीमे, नाटकीय बिट को बाकी गीत से अलग करते हुए। सोलो ही मल्टी-ट्रैक है, एक पसंदीदा इयोमी चाल है। वह एक ही कामचलाऊ-ध्वनि वाले एकल को एक से अधिक बार पहचान सकता है, और कभी-कभी दो संस्करणों को एक-दूसरे के ऊपर रिकॉर्ड किया जाता है, जिससे उसके गिटार को ऐसा लगता है जैसे कि यह एक डिजिटल-विलंब है। (इस इयोमी तकनीक का एक और शानदार उदाहरण "युद्ध सूअर" गीत पर सुना जा सकता है।) "डर्टी महिला" पर मिक्स में दो सोल समान हैं। और, हालांकि वे एक-दूसरे से दूर भटकते हैं, वे हमेशा एक ही विषय और सामान्य मधुर भाव (यह वास्तव में सुंदर है) का चक्कर लगाते हैं, इससे पहले कि भूकंपीय रिफ़ पूर्ण-बोर हो जाता है। और, जैसे कि वे पर्याप्त नहीं थे, एक शांत कोडा है जो कई गिटार भागों को एक साथ रखता है, और यह "दस साल चला गया" में जिमी पेज के साथ वहीं है।
1:50 पर "डर्टी वूमेन"
2. "आप मुझे नहीं बदलेंगे"
एल्बम: तकनीकी परमानंद
रिलीज़ वर्ष: 1976
"यू वॉट चेंज मी मी" ओज़ज़ी, टेक्निकल एक्स्टेसी के साथ दूसरे-से-अंतिम एल्बम का एक और महाकाव्य गीत है। मैं इस गीत का बहुत बड़ा प्रशंसक नहीं हूं, आंशिक रूप से क्योंकि मुझे लगता है कि गीत बहुत नासमझ हैं। उदाहरण के लिए, लाइन "मैं सिर्फ एक आदमी हूं, और मैं वह हूं जो मैं हूं" मुझे पॉपेय की याद दिलाता है! लेकिन, इस गीत पर एकल क्रूर है। ऐसा लगता है कि वह गंभीरता से कुछ के बारे में नाराज है। इसमें आपके द्वारा अधिक से अधिक नोट शामिल हैं, संभवतः अपने ट्रेडमार्क तेज काटने के साथ, गीत के भारी, अभी तक आलसी पृष्ठभूमि के छांटों के बीच से सभी को ट्रैक कर सकते हैं। और फिर, गीत के अंत के पास, वह वापस आता है और फिर से करता है। जब यह सामने आया, तो हम में से बहुतों ने यह सुना और बहुत ज्यादा हफ्तों तक गिटार बजाना छोड़ दिया, अगर हमेशा के लिए नहीं।
"यू चेंज मी चेंज मी" —Solos 3:25 और 5:30 पर
3. "चेतावनी"
एल्बम:
रिलीज़ वर्ष: 1970
"वॉर्निंग", उनके 1970 के पहले एल्बम से, लोगों के जबड़े दुनिया भर में गिर गए। यह कच्चा, बदसूरत, शक्तिशाली है, और इसमें अब तक के सबसे निर्भीक गिटार वादन की कुछ विशेषताएं हैं। संक्षेप में उदास, लेकिन एक पूरी तरह से भारी रॉक हमले के साथ, "चेतावनी" इयोमी के स्टोनर गिटार टोन और पेचीदा शैली को दर्शाती है जो उसके तुरंत पहचानने योग्य गुणवत्ता होगी।
ओजीजी पूरी तरह से लाइन में कम नोट को याद करते हैं, "बस थोड़ा बहुत मजबूत है, " मास्टर, इयोमी, एक महाकाव्य एकल में फाड़कर दिन बचाता है। "वार्निंग" में लगभग 20 अलग-अलग भाग और टुकड़े होते हैं, और किसी तरह वे सभी एक साथ फिट होते हैं। इयोमी सिर्फ पूरे गाने में धधकने से नहीं रोकती।
"चेतावनी" - 3:20 बजे तक
4. "द डेविल क्राय"
एल्बम:
रिलीज़ वर्ष: 2007
यह वास्तव में एक ब्लैक सब्बाथ गीत नहीं है, लेकिन स्वर्ग और नर्क द्वारा स्व-शीर्षक वाले एल्बम पर एक ट्रैक है (बैंड मूल रूप से डियो गायन के साथ ब्लैक सब्बाथ है और ड्रमों पर विन्नी ऐपिस है)। इयोमी एक एकल सेट करना जानता है, और जब "द डेविल क्रायड" में एकल के लिए समय होता है, तो ऐसा लगता है कि इओमी ने सभी नीले नोटों को ढूंढ लिया और उन्हें एक लंबी जेल में घुमा दिया। यह वास्तव में सुंदर एकल है। यह दोनों गेय और दुखद है, जबकि अभी भी एक पत्थर की तरह उस भारी मुख्य दरार से बंधा हुआ है।
"द डेविल रोया" - 3:00 बजे तक
5. "लोनली इज़ द वर्ड"
एल्बम:
रिलीज़ वर्ष: 1980
यह कुछ अन्य सूचियों पर थोड़ा अधिक हो सकता है। यह "वॉर्निंग" के साथ इयोमी के सबसे लंबे सोलो में से एक है, लेकिन मेरी राय में, यह वास्तव में उस गाने के अलावा बहुत कुछ साझा नहीं करता है। मेरे लिए समस्या गीत ही है, जिसमें ड्राइव और पावर का अभाव है, और इतनी दूर तक जाता है कि "सीढ़ी से स्वर्ग" की पृष्ठभूमि की आकृति को स्पष्ट रूप से चुरा ले। इसने कहा, एकल तकनीकी रूप से प्रभावशाली है, जिसमें विचारों और असामान्य क्षणों का खजाना है। वह कुछ टोटके और टोटके करने की कोशिश करता है जो उसके लिए असामान्य हैं। सामान्य तौर पर, यह एकल काफी नाटकीय है। बहुत कम अन्य गिटार वादक हैं जो इसे छू सकते हैं, लेकिन फिर भी, यह उनकी पूर्ण सर्वश्रेष्ठ नहीं है।
"लोनली इज़ द वर्ड" —Solos 1:55 और 3:45 पर
6. "नियॉन नाइट्स"
एल्बम: हेवेन एंड हेल
रिलीज़ वर्ष: 1980
रॉनी जेम्स डियो के साथ उनके पहले एल्बम से, यह सिर्फ एक किक-गधा गीत है जिसमें एक समान रूप से किक-एसोस एकल है। रिफ़ ठोस और तेज़ है, कुछ खास नहीं है, लेकिन एकल सब कुछ बदल देता है। धीमी और लगभग विचारशील शुरुआत करते हुए, इयोमी कुछ ट्विस्ट के माध्यम से एकल का नेतृत्व करता है और पूरी चीज़ को नीचे-पहाड़ी पर भेजने से पहले बदल जाता है। जब तक सोलो बाहर निकलता है, तब तक यह नोट्स और ट्रिल्स की एक अजीब तरह की उलझन है, एक प्रतिभाशाली स्तर की गड़बड़ी जो किसी अन्य गिटार खिलाड़ी के पास नहीं है, अकेले कौशल को छोड़ दें।
"नियॉन नाइट्स" - शोला 1:50 पर
7. "रॉक एंड रोल एंजल"
एल्बम: द डेविल यू नो
रिलीज़ वर्ष: 2009
यह बैंड हेवन एंड हेल का एक और ट्रैक है। यह एक भारी, और बहुत धीमा है, एक संतोषजनक इयोमी रिफ़ के साथ धुन, और डियो से सामान्य गेयता है। वह नहीं जानता कि वह किस बारे में बात कर रहा है, और न ही हम करते हैं, लेकिन यह वास्तव में कोई फर्क नहीं पड़ता कि "हम सुपरमैन के लिए एक कारवां पर हैं" का मतलब है - हम सिर्फ गिटार एकल के लिए इंतजार कर रहे हैं, और यह है एक बिजलीघर। एक अनूठे उच्च नोट के साथ शुरुआत, यह धीमी गति से जला मोड में इयोमी है। यह एक लंबा एकल नहीं है, लेकिन इसमें हुकुम में उसका ट्रेडमार्क नाटक है।
"रॉक एंड रोल एंजल" -Solo 3:44 पर
8. "डाई यंग"
एल्बम: हेवेन एंड हेल
रिलीज़ वर्ष: 1980
हेवन एंड हेल का एक ट्रैक , रोनी जेम्स डियो के साथ पहला एल्बम, जो दिवंगत ओज़ी ओस्बॉर्न के स्थान पर गा रहा था, इस एल्बम ने सब्त को एक सत्तारूढ़ धातु बैंड के रूप में वापस रखा (नशीली दवाओं के भटकाव के बजाय) जैसे वे आवाज़ करने लगे थे )। तलवार, इंद्रधनुष, और "लुप्त होती दूर" के बारे में अपने मूर्खतापूर्ण गीतों के लिए डियो को दोष देना आसान है, लेकिन किसी कारण से यह एल्बम और इसके बाद के, मॉब रूल्स, वास्तव में अच्छी तरह से वृद्ध हो गए हैं। "डाई यंग" में सोलोस, जो पूरी तरह से फंसे हुए फटने के रूप में पॉप अप करते हैं, मिश्रण में थोड़ा मुरकी हैं। इयोमी प्रभाव पर परत करने के लिए चला गया, और एक बार में यह अपने हमले की कुरकुरापन दफन कर सकता है। लेकिन, गीत के अंत में वह जिस एकल को बजाते हैं वह शानदार है। यह नरक के रूप में तेज़ है और दिखाता है कि इयोमी में अभी भी बहुत शक्ति थी।
"डाई यंग" -साल 4:00 बजे
9. "स्नोबब्लिंड"
एल्बम: वॉल्यूम। 4
रिलीज़ वर्ष: 1972
वॉल्यूम 4 बहुत सारे लोगों का पसंदीदा सब्बाथ एल्बम है, और यह देखना आसान है कि क्यों। इस रिकॉर्ड के लिए एक ज़ॉम्बिफ़ाइड क्वालिटी है, एक तरह का सब-एटॉमिक हैवी मिक्स जो गाने के कई साउंड को समान बनाता है, लेकिन बहुत अच्छे तरीके से। "स्नोबब्लिंड" (जिसके दौरान ओज़ी, अगर हम इसे याद करते हैं, तो वह सही तरीके से बाहर आता है और कहता है "कोकीन!" छंदों के बीच), मूल रूप से बीच में एक शांत अवरोही-कॉर्ड पुल के साथ केवल दो नकली पावर कॉर्ड हैं। यही कारण है कि इयोमी एक आलसी, अभी तक जानलेवा, पुराने स्कूल के गिटार एकल के साथ कदम रखती है। वह जल्दी में नहीं है, और वह भारीपन को हर धमकी वाले नोट से गुणा कर देता है। सबूत है कि आप एक विश्व स्तरीय गिटार एकल बनाने के लिए प्रत्येक उपाय में एक ज़िलिन नोट्स रटना नहीं है।
2:20 पर "स्नोबब्लिंड" -सोलो
10. "शॉक वेव"
एल्बम: नेवर डाई!
रिलीज़ वर्ष: 1978
एल्बम नेवर डाई डाय बैंड के लिए कुल विजय नहीं थी। यह ओज़ी के साथ उनका आखिरी एल्बम था, और पंक रॉक के उदय ने सब्बाथ और बैंड्स को काफी बेवकूफ बना दिया था - जैसा कि फिल्म स्पाइनल टैप ने दर्दनाक रूप से स्पष्ट किया। ड्रग्स और थकान ने बैंड पर एक बड़ा टोल भी लिया। कभी मत कहो कि सब्त के दिन हम जैसा जानते थे और प्यार करते थे, वैसा नहीं हुआ। बहुत अधिक अजीब जैज-जैसे क्षण थे, बहुत कम दरारें, और मिश्रण अत्यधिक उज्ज्वल था। शीर्षक ट्रैक और "शॉक वेव" जैसे कुछ गाने निश्चित रूप से रॉक थे , लेकिन मेरे स्वाद के लिए बहुत सारे हिस्से हैं और सामान्य तौर पर, बैंड बहुत सुंदर लगता है। लेकिन, उसके बाद इस बर्सर व्हिपलैश सोलो-वे के बारे में आधे रास्ते में ही पूरी तरह से गधे को मार देता है। यह बैंड के बाद के कैरियर के सबसे शानदार क्षणों में से एक है, लेकिन इसे पूरी तरह से अनदेखा किया गया है।
