लॉरा इंट्राविया वीडियो गेम संगीत की बढ़ती दुनिया में सबसे अधिक मांग वाले अरेंजर्स और इंस्ट्रुमेंटलिस्ट में से एक है। उसने मटेरिया कलेक्टिव, OCRemix और ऑस्टिन विंट्री जैसे कंपोज़र्स के साथ वीडियो गेम संगीत की गतिशील, ऊर्जावान व्यवस्था बनाने के लिए काम किया। वह वीडियो गेम्स लाइव के लिए बांसुरी भी बजाती है और विभिन्न एलबमों की पूरी मेजबानी करती है। एक ईमेल साक्षात्कार में, मैंने उनसे उनकी संगीत पृष्ठभूमि, प्रेरणाओं और भविष्य में संगीत के साथ जाने के बारे में पूछा।
केएम: आपको पहली बार संगीत बनाने में रुचि कैसे हुई?
LI: जब से मैं याद कर सकता हूँ, तब से मुझे गायन से प्यार है, और मेरी माँ ने मुझे पियानो पाठ में दाखिला लिया जब मैं लगभग 6 या 7 साल का था। मुझे याद नहीं रहा कि जब मैं एक बच्चा था, तो मैं खेलने की इच्छा व्यक्त कर सकता था, इसलिए मैं हूँ बहुत खुशी है कि मेरी माँ ने मामलों को अपने हाथों में लिया और मुझे शुरू कर दिया! उसके कुछ साल बाद, मेरे पिताजी ने हमारे कंप्यूटर पर एक प्रोग्राम स्थापित किया जिसका नाम पॉवरट्रैक प्रो ऑडियो था, जो एक गैराजबैंड-प्रकार का अनुप्रयोग था। यह वास्तव में संगीत की रिकॉर्डिंग के लिए था, लेकिन इसमें सामान्य मिडी ध्वनियों के साथ एक सरल संकेतन प्रणाली थी। मेरा पूरा परिवार जानता था कि मैंने कहानियाँ पढ़ना और लिखना पसंद किया है, इसलिए मेरे पिताजी को एहसास हुआ कि मुझे संगीत लिखने में भी मज़ा आ सकता है। वह सही था!
KM: वीडियो गेम संगीत के लिए आपकी रुचि और जुनून में क्या है?
LI: समय के आसपास मेरे पिताजी ने मुझे संकेतन कार्यक्रम के साथ सेट किया, मैंने पहली बार वास्तव में वीडियो गेम संगीत साउंडट्रैक शुरू किया; मैंने हमेशा उनका आनंद लिया था, लेकिन मुझे पता चल गया था कि मैं वास्तव में खेल को खेलने के बिना संगीत सुनने में सक्षम होना चाहता था। साउंडट्रैक एल्बम रिलीज़ वास्तव में उस समय की बात नहीं थी, इसलिए मुझे लगा कि शायद मैं संगीत को कान से नोटेशन प्रोग्राम पर लिख सकता हूं, और इसे इस तरह से सुन सकता हूं। यह साउंडट्रैक के ट्रांसक्रिप्शन के माध्यम से था जिसे मैंने वास्तव में ध्यान देना शुरू किया और यह सोचकर कि संगीत कैसे काम करता है।
KM: आप वीडियो गेम संगीत की व्यवस्था कैसे करते हैं?
LI: आमतौर पर यह किसी प्रकार के पैरामीटर से शुरू होता है जो मेरे लिए "सेट" होता है; या तो मैं एक निश्चित पहनावा, या एक निश्चित प्रकार की शैली, कई मिनट या आंदोलनों, आदि के लिए व्यवस्था करता हूं (या पूछा जाता है) तब मैं संगीत को सर्वश्रेष्ठ रूप में प्रसारित करता हूं जितना मैं कर सकता हूं, कुछ विश्लेषण (सद्भाव) करें, तार, बनावट, आदि) और वहां से यह व्यवस्था मेरे लिए आकार लेना शुरू कर देती है। मैं पहले कुछ बेतुकी बातें करता हूँ, बस बेतरतीब विचारों को कागज़ पर उतारता हूँ, और फिर मैं वापस बैठ जाता हूँ और सब कुछ देख लेता हूँ और एक साथ एक रूप देखना शुरू कर देता हूँ। रूप मेरे लिए सुपर महत्वपूर्ण है; विचारों का क्रम, पेसिंग, कहानी का "चरमोत्कर्ष" और इसी तरह। मैं बहुत तेजी से काम करता हूं जब मेरे मन में एक रूप होता है, बजाय इसके केवल इसे पंख लगाने और उम्मीद के साथ।
केएम: आपके संगीत कैरियर में आपके सामने क्या चुनौतियाँ हैं?
LI: कुछ ऐसे गाने हैं जिन्हें मुझे गाना या बजाना पड़ा है जो कि काफी कठिन रहे हैं; उदाहरण के लिए, वीडियो गेम लाइव के साथ "स्नेक ईटर" गाना मेरी आवाज़ के उस हिस्से का पता लगाने और उसे मजबूत करने के लिए बहुत अभ्यास करता है; संगीत के कुछ टुकड़े भी हुए हैं जिन्हें एक व्यवस्था में टूटने में कुछ समय लगा। यात्रा थका देने वाली हो सकती है, यह इस बात पर निर्भर करता है कि मैं कितने समय से सड़क पर हूँ; सबसे बड़ी प्रदर्शन चुनौतियां, निश्चित रूप से ऐसे समय की हैं, जब हम कुछ हफ्तों के लिए सड़क पर होते हैं और मैं ठंड या खाद्य विषाक्तता या कुछ के साथ नीचे आता हूं; मज़ा समय नहीं! लेकिन अधिक सामान्य अर्थों में, सबसे बड़ी चुनौती यह कोशिश की गई है कि यह बहुत अधिक पतला न हो। मुझे बहुत सी अलग-अलग टोपियां पहनना पसंद है और मुझे नई चीजें सीखने के लिए चुनौती दी जा रही है, लेकिन मैं कभी-कभी बहुत सारी चीजों को एक ही बार में ले सकता हूं और मेरा कुछ कौशल निपुण हो जाता है क्योंकि मैं कुछ समय के लिए कौशल के दूसरे सेट पर ध्यान केंद्रित करता हूं, आदि। ।
के.एम.
LI: मुझे लगता है कि यह प्रत्येक व्यक्ति के विचार पर निर्भर करता है कि "वैध" संगीत क्या है; इस बिंदु पर, जिस तरह से वीडियो गेम संगीत विकसित हुआ है, मुझे नहीं लगता कि कोई भी यह तर्क दे सकता है कि यह फिल्म के स्कोर की तुलना में खेल के अनुभव के लिए कोई कम शक्तिशाली या अभिन्न अंग है, एक फिल्म को छोड़कर (पाठ्यक्रम की फिल्मों / गेम को छोड़कर) जो नहीं है संगीत का उपयोग करें)। "वैध" स्टैंड-अलोन कॉन्सर्ट संगीत के रूप में - स्टार वार्स और वेस्ट साइड स्टोरी जैसे प्रसिद्ध स्कोर और जैसे कॉन्सर्ट में प्रदर्शन किए जाते हैं - मुझे लगता है कि यह व्यवस्था के प्रकार पर निर्भर कर सकता है, खासकर जब पुराने वीडियो की बात आती है गेम स्कोर जो सीमित हार्डवेयर पर काम कर रहे थे।
मैं कुछ रेट्रो साउंडट्रैक के बारे में सोच सकता हूं जो रॉक या धातु की व्यवस्था के लिए बेहतर अनुकूल हैं, जबकि कुछ सिम्फोनिक या शास्त्रीय अभिविन्यास के लिए बेहतर हैं; उस स्थिति में, मैं व्यक्तिगत रूप से "वैध" को "अच्छी तरह से निष्पादित" के रूप में परिभाषित करता हूं। लेकिन मुझे नहीं लगता कि "यह एक संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन किया जा सकता है" वैधता का एक अच्छा उपाय है, जब बहुत सारे चिपट्यून या संश्लेषित साउंडट्रैक होते हैं जो आवश्यक रूप से लाइव प्रदर्शन के लिए अनुकूल नहीं होते हैं; फावड़ा Kight या हाइपर लाइट Drifter, तीव्रता से इलेक्ट्रॉनिक स्कोर को देखो। उन्हें किसी भी तरह से व्यवस्थित और लाइव किया जा सकता है, लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि यह मूल से बेहतर या "वैध" है।
तो मुझे लगता है कि इस सवाल का जवाब यह है कि जो लोग स्टीरियोटाइप वीडियो गेम म्यूजिक को नाजायज मानते हैं, वे शायद अभी तक उस तरह के वीडियो गेम म्यूजिक को नहीं ढूंढ पाए हैं, जिनमें से कई तरह की विधाओं के साथ वहाँ से निकलकर मैं वास्तव में विश्वास करो कि हर किसी को आनंद लेने और अच्छी तरह से निष्पादित (या "वैध") खोजने के लिए कुछ है।
केएम: एक संगीतकार / अरेंजर के रूप में आपके करियर में आपके कुछ पसंदीदा अनुभवों के बारे में बात करें?
LI: वीडियो गेम लाइव और पोकेमॉन जैसे शो के साथ दुनिया की यात्रा: सिम्फोनिक इवोल्यूशन निश्चित रूप से अद्भुत रहा है। मुझे अपने स्वयं के पियानो व्यवस्था एल्बमों पर भी काम करने में मज़ा आया है, और अपने अच्छे दोस्त ब्रेंडन शापिरो के साथ मिलकर उन्हें रिकॉर्ड करना है। मुझे संगीतकार के साथ काम करना और उनके खेल की रिकॉर्डिंग करना भी बहुत पसंद है; आगे-पीछे बातचीत के बारे में कि वे प्रदर्शन में क्या देख रहे हैं और मैं कैसे प्राप्त कर सकता हूं जो वास्तव में मजेदार और प्राणपोषक है। मुझे किसी भी चीज़ से ज्यादा दूसरों के साथ सहयोग करना पसंद है।
केएम: वे कौन से संगीतकार हैं जो आपको देर से आने के लिए प्रेरित करते हैं और आपको उनके काम में क्या प्रेरणा मिलती है?
LI: Kris Maddigan और Cuphead के लिए उनका स्कोर; खेल उद्योग में उनके लिए क्या शानदार शुरुआत है, और मैं अभी उस बड़े बैंड साउंड के लिए पर्याप्त नहीं हूं। आपदा भी मेरा नया जुनून है; मैंने पिछले साल हाइपर लाइट ड्रिफ्टर बजाने तक उनका संगीत नहीं सुना था और अब मैं उनके प्रभावपूर्ण, इलेक्ट्रॉनिक साउंड पर झुका हुआ हूं।
KM: आप अपनी रचनात्मक बैटरी को कैसे रिचार्ज करते हैं?
LI: खेल खेलना हमेशा मदद करता है! मुझे दोस्तों के साथ खेलना बहुत पसंद है। मेरे कुछ अन्य शौक भी हैं जो मुझे संगीत से थोड़ा दूर होने में मदद करते हैं, लेकिन फिर भी मुझे उत्पादक-तैराकी, पाक, पढ़ने, क्रॉस-सिलाई महसूस करने में मदद करते हैं। मैं थोड़ा वर्कहॉलिक हो सकता हूं, इसलिए मेरा "विश्राम" समय आमतौर पर कुछ ऐसा करने में खर्च होता है जो मुझे शारीरिक या मानसिक रूप से व्यस्त करता है। मेरे लिए आराम करना और रिचार्ज करना कठिन हो सकता है; दूसरों के साथ समय बिताना मेरे अपने सिर से थोड़ा बाहर निकलने का सबसे अच्छा तरीका है।
