एंड्रयू विलियम्स एडमोंटन के एक डीजे और इलेक्ट्रॉनिक संगीत निर्माता हैं। वह ध्वनियों, बीट्स और संगीत की बनावट को एक उच्च श्रव्य, सुपाच्य प्रारूप में जोड़ती है जो विभिन्न प्रकार के इलेक्ट्रॉनिक संगीतों की एक विस्तृत विविधता को समाहित करता है। मैंने उनसे रचनात्मकता के बारे में बात की, कनाडा में इलेक्ट्रॉनिक संगीत का विकास और उन्होंने रचनात्मक प्रेरणा कैसे पाई।
डीजेमास्टर और इलेक्ट्रॉनिक संगीत में उनकी रुचि मिक्समास्टर माइक (द बीस्टी बॉयज) के एक वीडियो को देखकर एक डीजे की दिनचर्या कर रही थी और वह तब से ही मंत्रमुग्ध हैं। “जब मैं 17 साल का था, तो मुझे एक रिकॉर्ड स्टोर पर नौकरी मिल गई, जो विनाइल को लगभग डीजे के लिए बेच दिया और मैं वहाँ से चला गया। जो एक दशक पहले खत्म हो गया था। तब से, मैंने शो फेंकने से लेकर खेलने के शो तक और हाल ही में संगीत बनाने तक का रास्ता अपनाया है। ”
डनमोर पार्क परियोजना कुछ ऐसा है जिसे एंड्रयू ने पिछले दो वर्षों में बनाया था। वे बताते हैं, “इसके पीछे का विचार दुनिया भर से धुनों और बनावटों के साथ-साथ समय-समय पर आने वाली धुनों को जोड़ना था। मैंने 60 के दशक से शास्त्रीय धुन और धुनें लीं और उन्हें एक आधुनिक सौंदर्य और आधुनिक तकनीक के साथ जोड़ा। यह बनावट और प्रभावों का एक कोलाज है जिसे मैं दुनिया के सामने रखना चाहता था। यह गति और शैली में भिन्न होता है लेकिन मैं अक्सर कहता हूं कि यह डांस फ्लोर पर एक पैर और लिविंग रूम में एक पैर है। ”
जगह की एक मजबूत भावना उनके संगीत का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। एंड्रयू बताते हैं, “मेरे लगभग सभी गाने एक छवि को ध्यान में रखकर शुरू होते हैं। यह एक ऐसी जगह हो सकती है जो मैं कर चुका हूँ या एक ऐसी जगह है जिसकी मैंने कल्पना की है। मैं उस कल्पना को लेता हूं और यह पता लगाने की कोशिश करता हूं कि यह कैसा लगेगा। उदाहरण के लिए, पिछली गर्मियों में मुझे रेगिस्तान के साथ कुछ ध्वनियों और बनावट में दिलचस्पी थी। मैं संगीत और गीत लिख रहा था जो कि प्रतिबिंबित करेगा। मैंने कुछ उपकरणों और उन बनावटों का उपयोग किया जो मैंने सोचा था कि लागू होगा। "
जब एंड्रयू संगीत पर काम करता है, तो वह हार्डवेयर द्वारा उस पर लगाई गई सीमाओं का आनंद लेता है जो वह उपयोग करता है। वे कहते हैं, “मुझे इसकी सीमाओं के कारण हार्डवेयर का उपयोग करना बहुत पसंद है। एक बार जब आप हार्डवेयर पर काम कर रहे होते हैं, तो आप वास्तव में यह सब नहीं कर सकते। आप केवल वही कर सकते हैं जो उस डिवाइस पर संभव है और अपने आप को उन सीमाओं के भीतर रखें। "
दूसरी तरफ, वह उन तरीकों का भी आनंद लेता है जिनसे कनेक्टिविटी ने संगीत निर्माण को खोल दिया है। एंड्रयू ने विस्तार से बताया, “यह तथ्य कि आपका फोन कहीं से भी आवाज रिकॉर्ड कर सकता है, ध्वनियों के लिए और अधिक संभावनाएं खोलता है। उदाहरण के लिए, मैं कभी-कभी विभिन्न स्थानों से अज्ञात रिकॉर्ड करता हूं और पटरियों पर बिस्तर की परतों के रूप में उपयोग करता हूं। "
एंड्रयू के लिए यह भी महत्वपूर्ण है कि उनके संगीत में एक यादगार धुन या एक हुक है जो लोगों से जुड़ता है। वे कहते हैं, "संगीत जो पूरी तरह से बीट्स पर आधारित है या एक विशालकाय किक ड्रम कभी-कभी बहुत ही डिस्पोजेबल हो सकता है। यह एक क्लब में बहुत अच्छा लग सकता है, लेकिन इसमें बहुत अधिक मूल्य नहीं हो सकता है। यदि आप एक मेलोडी का उपयोग करते हैं, तो एक हुक या गीत एक बड़ा मौका है जो आप लोगों के साथ या तो कहानी के नजरिए या मेलोडी परिप्रेक्ष्य से जोड़ेंगे। मैं हमेशा पहले राग के साथ जाता हूं, दूसरे नंबर पर। यह कहा जा रहा है, मैं यह सुनिश्चित करने में बहुत समय बिताता हूं कि मेरा संगीत भी डांस फ्लोर पर अच्छा लगता है। ”
इलेक्ट्रॉनिक संगीत एक स्टैंडअलोन कला के रूप में तेजी से प्रासंगिक हो रहा है और क्लब डांस फ्लोर पर कड़ाई से सीमित नहीं है। एंड्रयू कहते हैं, “मुझे लगता है। बहुत सारे लोग बस यह महसूस करना शुरू कर रहे हैं कि यह संगीत जटिल, सार्थक और बारीक हो सकता है। आपको बस स्वामी और उच्च स्तर पर काम करने वाले लोगों के पास जाना होगा। ”
हालाँकि वह काफी सालों से इलेक्ट्रॉनिक म्यूज़िक सीन का हिस्सा है, लेकिन यह हाल ही में कुछ ऐसा हुआ है कि वह इसे रिलीज़ करने के लिए अपने संगीत से काफी खुश महसूस कर रहा है। एंड्रयू कहते हैं, "मेरा अधिकांश संघर्ष वही परिभाषित कर रहा था जो मैं वास्तव में कहना चाहता था, यह परिभाषित करना कि मेरी ध्वनि क्या थी, और जो मैंने सोचा था वह अच्छा था। जब मैंने डनमोर पार्क परियोजना शुरू की, तो मैंने कहा, 'यह वह कलात्मक योगदान है, जिसे मैं दृश्य में लाना चाहता हूं, यही वह है जिसे मैं आगे रखना चाहता हूं और यही मुझे लगता है कि मैं थोड़ा अलग ढंग से कर सकता हूं किसी और की तुलना में। ' "
एंड्रयू में अल्बर्टन (और कनाडाई इलेक्ट्रॉनिक संगीत दृश्य) का एक सकारात्मक दृष्टिकोण है। उन्होंने कहा, “दो साल पहले, कुछ दोस्तों और मैंने अल्बर्टा इलेक्ट्रॉनिक संगीत सम्मेलन का शुभारंभ किया। हम कनाडा में सबसे अनुभवी दिमाग और शीर्ष प्रतिभाओं को विचारों को साझा करने, उन संगीत को साझा करने और उनके साथ अपने अनुभवों को साझा करने के लिए लाते हैं। हम इस अवधि में हैं, जहां त्यौहारों, प्रचारकों और स्थानों के संदर्भ में कनाडा में इलेक्ट्रॉनिक संगीत दृश्य बढ़ रहा है। मुझे लगता है कि कनाडा का इलेक्ट्रॉनिक संगीत दृश्य अभी भी अपने किशोर वर्षों में है कि हम अभी भी बहुत सारी चीजों का पता लगा रहे हैं, लेकिन हमारे पास बहुत अधिक संभावनाएं हैं। ”
एडमोंटन में रहना एक ऐसा निर्णय है जो उन्हें लगता है कि उनके करियर पर सकारात्मक प्रभाव डालता है। एंड्रयू कहते हैं, “भले ही एडमोंटन को दुनिया की इलेक्ट्रॉनिक संगीत राजधानी के रूप में नहीं जाना जाता है, लेकिन मैं जिन लोगों के साथ काम करने में सक्षम रहा हूं और जिन रिश्तों और कनेक्शनों को मैं बनाने में सक्षम था, मैं नहीं बन पा रहा था बड़े शहर में उसी तरह से जिसमें अधिक प्रतिस्पर्धा या अधिक स्थापित समूह हैं। "
आगे बढ़ते हुए, एंड्रयू के पास कुछ विशिष्ट लक्ष्य हैं जो वह पहुंचना चाहते हैं। वह कहते हैं, "मैं एक हाइब्रिड डीजे / लाइव शो पर काम कर रहा हूं, जो कि मैं पिछले एक साल से छोटे तरीकों से प्रदर्शित कर रहा हूं। मैं वसंत और गर्मियों के दौरे के मौसम के लिए अगले स्तर की तैयारी कर रहा हूं। स्टूडियो के नजरिए से, मैं एक एल्बम और कई ईपी पर काम कर रहा हूं जो कि 2018 की शुरुआत में दिन की रोशनी को देखना शुरू कर देंगे। ”
