क्यों आपका संगीत लाइसेंस?
डिजिटल युग में, संगीतकारों के लिए खेल लगातार बदल रहा है। अपने संगीत को स्व-निर्मित करना, रिलीज़ करना और उसकी मार्केटिंग करना पहले से आसान है। रिकॉर्ड लेबल प्रतिनिधित्व घटने की आवश्यकता के रूप में, संगीत उद्योग के अंतर-कामकाज स्वतंत्र कलाकार के लिए अधिक से अधिक हो जाते हैं। 2018 में स्वतंत्र रूप से अपने संगीत को रिकॉर्ड करने और विपणन करने के विपरीत, अपने स्वयं के संगीत को स्वतंत्र रूप से लाइसेंस देने की प्रक्रिया भी सुव्यवस्थित हो गई है और लाइसेंसिंग संसाधन (संगीत पुस्तकालय) DIY कलाकारों के लिए बहुत अधिक सुलभ हो गए हैं। तो, आपको अपने संगीत को लाइसेंस क्यों देना चाहिए?
इसके बारे में इस तरह से सोचें: हर फिल्म में एक साउंडट्रैक होता है, हर टीवी श्रृंखला में इंट्रो और आउट्रो म्यूजिक होता है, YouTube चैनल लाइसेंस प्राप्त थीम संगीत का उपयोग करते हैं, आपके पसंदीदा शो के पात्र पब में चलते हैं और बैकग्राउंड में ज्यूक बॉक्स पर संगीत होता है, विज्ञापनों में सभी के पास पृष्ठभूमि में संगीत और वाद्य संगीत इत्यादि हैं ... जो संगीत इन विभिन्न मीडिया प्लेटफॉर्मों के लिए 'सिंक' किया जाता है, उसे कॉपीराइट स्वामी (यानी आप एक स्वतंत्र संगीतकार के रूप में) उस कंपनी को लाइसेंस देते हैं, जो उस कंपनी का उपयोग करना चाहता है गाना। इस प्रकार के प्लेसमेंट को सिंक लाइसेंसिंग के रूप में संदर्भित किया जाता है, जो ऊपर दिए गए विचार से आता है जहां एक गीत एक वाणिज्यिक या एक फिल्म के साथ सिंक्रनाइज़ किया जाता है।
एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में सिंक लाइसेंसिंग प्लेसमेंट प्राप्त करने का एक शानदार तरीका है कि आप अपने संगीत को सॉन्गट्रैड , ऑडियोस्पारक्स जैसे संगीत पुस्तकालयों में सूचीबद्ध करें । इन साइटों का उपयोग करने का एक विकल्प यह है कि डिजिटल वितरण कंपनी जैसे CDBaby के माध्यम से डिजिटल लाइसेंस के साथ अपनी लाइसेंस जरूरतों को पूरा करना । इन जैसी सेवाएं संगीत लाइसेंसिंग के पारंपरिक मॉडल को स्थानांतरित करने में उत्प्रेरक रही हैं, जो प्रमुख प्रकाशन कंपनियों में गेट-कीपर्स द्वारा काफी हद तक नियंत्रित किया गया था, लेकिन अब स्वतंत्र संगीतकारों के हाथों में है, जिससे वे अपने लाइसेंसिंग कैरियर को नियंत्रित करने में सक्षम हो सकें ।
सीडी बेबी द्वारा समझाया गया सिंक्रनाइज़ेशन लाइसेंस
अपने संगीत को लाइसेंस देते समय महत्वपूर्ण विचार
एक संगीतकार के रूप में आपकी आय आम तौर पर तीन अलग-अलग आय धाराओं में टूट जाती है: 1.) लाइव शो खेल रहे हैं 2.) रिकॉर्ड बेचने और माल 3.) अपने संगीत को लाइसेंस और प्रकाशित करना। लाइव खेलना और रिकॉर्ड बेचना दोनों ही अपेक्षाकृत सीधे आगे की अवधारणाएं हैं और यह समझ में आता है कि कलाकार 21 वीं सदी में स्वतंत्र रूप से इन चीजों को करने में सक्षम हैं। हालांकि, लाइसेंसिंग और प्रकाशन बहुत अधिक गहराई और वैधता में हैं जो आम तौर पर कलाकारों को परेशान करते हैं और जितनी जल्दी हो सके दूसरे तरीके से चलाते हैं।
जैसा कि आप लाइसेंसिंग संगीत में तल्लीन हैं, आप खुद को संगीत कॉपीराइट कानूनों से परिचित कराना चाहेंगे, ताकि आप संगीत रचना कॉपीराइट और ध्वनि रिकॉर्डिंग कॉपीराइट के बीच मूलभूत अंतर को समझ सकें। जैसा कि आप अनुमान लगा सकते हैं, गीत की बौद्धिक संपदा स्वयं एक संगीत रचना कॉपीराइट है, जो संगीतकार या गीतकार द्वारा आयोजित की जाती है।
आमतौर पर जब एक रिकॉर्ड लेबल के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर करते हैं, तो आप अपने स्वयं के गीतों के मास्टर रिकॉर्डिंग के अधिकारों को त्याग देते हैं। इसलिए लेबल को मास्टर रिकॉर्डिंग का उपयोग करने का कानूनी अधिकार देना, जो वे चाहते हैं। जब आप मास्टर रिकॉर्डिंग के मालिक होते हैं तो आप ध्वनि रिकॉर्डिंग कॉपीराइट रखते हैं। यह वह है जो लेबल को कलाकारों को साइन करने देता है, फिर उन्हें "शेल्फ" करता है यदि उनकी रिकॉर्ड बिक्री प्रभावशाली नहीं है, जिसके परिणामस्वरूप अक्सर कलाकारों और लेबल के बीच बहुत गड़बड़ कानूनी लड़ाई होती है। कॉपीराइट कानून के बारे में अधिक जानने के लिए लेख के नीचे संसाधनों में लिंक का अनुसरण करें।
कॉपीराइट कैसे काम करते हैं, और यूएस कॉपीराइट कार्यालय के साथ अपना कॉपीराइट दाखिल करने के बाद एक ठोस समझ हासिल करने के बाद, अब एक संगीतकार के रूप में एक प्रो (प्रदर्शन अधिकार संगठन) के साथ पंजीकरण करने का समय है! PRO वे संगठन हैं जो कलाकारों की ओर से उनके गीतों के उपयोग के लिए रॉयल्टी भुगतान एकत्र करने और वितरित करने का कार्य करते हैं। ASCAP, BMI और SESAC "बिग थ्री" हैं, जब यह प्रदर्शन अधिकार संगठनों की बात आती है।
ASCAP (अमेरिकन सोसाइटी ऑफ कम्पोजर्स, ऑथर्स एंड पब्लिशर्स) और बीएमआई (ब्रॉडकास्ट म्यूजिक, इंक।) संगीतकारों को अनिवार्य रूप से एक ही सेवा प्रदान करते हैं। दो संगठनों के बीच मुख्य अंतर यह है कि एएससीएपी संगीतकार और प्रकाशकों द्वारा संचालित एक गैर-लाभकारी संस्था है, और एक संगीतकार के रूप में पंजीकरण करने के लिए $ 50 और प्रकाशक के रूप में पंजीकरण करने के लिए $ 50 का खर्च आता है। जबकि बीएमआई (एक गैर-लाभकारी) भी संगीत व्यवसाय पेशेवरों की एक टीम द्वारा चलाया जाता है और एक संगीतकार के रूप में सदस्यता मुफ़्त है। यह कहते हुए कि एक प्रकाशक के रूप में सदस्यता हासिल करने की कीमत $ 150-250 के बीच है। हम खुद को एक गीतकार और प्रकाशक दोनों के रूप में पंजीकृत करने के महत्व के बारे में अधिक बात करेंगे (संकेत: इसका केवल आपकी गीत लेखन रॉयल्टी का आधा हिस्सा बनाने से है, उनमें से 100%)।
SESAC अद्वितीय है क्योंकि यह केवल आमंत्रित है। यह एक महान प्रो है और सदस्यों को लाभ पसंद है, लेकिन अगर आप अभी अपने गीत लेखन कैरियर में शुरू कर रहे हैं, तो आप बीएमआई या एएससीएपी के साथ रहना चाहेंगे क्योंकि आप एसईएसएसी के रडार पर नहीं होंगे जब तक कि आप कर्षण प्राप्त नहीं करते हैं संगीत उद्योग।
संगीत लाइसेंसिंग में सफलता की कहानियां
ओलिवर ट्री के सॉन्ग ' मूवमेंट ' को ऊपर दिए गए Apple विज्ञापन में दिखाया गया है। शुरू में जब मैंने पहली बार यह विज्ञापन देखा, तो माना कि मैंने ओलिवर के बारे में नहीं सुना है। अपनी वेबसाइट के माध्यम से एक त्वरित दरार के बाद, यह स्पष्ट है कि उसके पास अटलांटिक रिकॉर्ड्स के माध्यम से उसके पीछे धन है, वार्नर ब्रदर्स के स्वामित्व वाला एक प्रमुख रिकॉर्ड लेबल है, जिसने ब्रूनो मार्स, एड शीरन, एरेथा फ्रैंकलिन, लेड ज़ेपलिन, जे जेड और कई अन्य प्रतिष्ठित कलाकार पूरे साल।
यह सब कहना है कि Apple के विज्ञापन पर 'मूवमेंट' का लाइसेंसिंग एग्रीमेंट और सिंक प्लेसमेंट म्यूज़िक लाइसेंसिंग के पारंपरिक मॉडल के संचालन का एक पाठ्यपुस्तक मामला है। एक कदम: एक रिकॉर्ड सौदा मिलता है। चरण दो: लेबल लाइसेंस अनुबंधों को निर्धारित करता है, क्योंकि वे मास्टर रिकॉर्डिंग के मालिक हैं।
आपके औसत संगीतकार के लिए उनके संगीत को लाइसेंस देने की कोशिश करना भी एक दो कदम है। एक कदम: अपना संगीत रिकॉर्ड करें। चरण 2: सभी आवश्यक मेटाडेटा, चित्र इत्यादि इकट्ठा करें, जो एक संगीत पुस्तकालय में खुद को स्थापित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं।
जाहिर है कि आप अपने गानों को डेटाबेस में अपलोड नहीं कर सकते और अगले दिन Apple के प्रतिनिधि से कॉल करके आपको उनके विज्ञापनों पर एक सिंक डील के लिए दसियों हज़ार डॉलर की पेशकश करेंगे। हालांकि, यदि आप एक ही तरीके के बारे में सोचते हैं कि संगीत लाइसेंसिंग मैक्रो स्तर पर कैसे काम करता है, तो आप प्रक्रिया को कम बगडेट DIY संगीतकार के रूप में नेविगेट करने में अधिक आसानी से सक्षम हैं क्योंकि आप इस प्रक्रिया को समझते हैं।
एक आखिरी बात जब आपके संगीत को ऑनलाइन लाइसेंस देने पर ध्यान देना बंद हो जाए: मेटाडाटा
आपने मेटाडेटा शब्द को html या Google ऐडवर्ड्स से जुड़ा हुआ सुना होगा, लेकिन अक्सर इसे एक म्यूज़िक लाइब्रेरी में पहचाने जाने के अपने बाधाओं को बढ़ाने के साधन (बिना किसी उद्देश्य के) के रूप में अनदेखा किया जाता है। तो मेटाडेटा क्या है? संगीत पुस्तकालयों के मामले में यह उन कीवर्ड की सूची है, जो आप दर्ज करते हैं, जिसमें लोग अपनी खोजों के आधार पर आपकी सामग्री खोज सकते हैं। अधिकांश कलाकार प्रक्रिया में इस कदम के बारे में अधिक नहीं सोचते हैं और आमतौर पर अधिकतम 10-15 कीवर्ड का उपयोग करते हैं। संगीत लाइसेंसिंग लाइब्रेरियों जैसे एक प्रतिस्पर्धी ऑनलाइन मार्केटप्लेस में, अद्भुत संगीत होने से भीड़ में कटौती नहीं होगी, लेकिन आपके संगीत सामग्री के साथ जुड़े शब्दों का रणनीतिक उपयोग होगा!
अपने मेटाडेटा को गोमांस करने का सबसे अच्छा तरीका मन में आने वाले स्पष्ट शब्दों के समानार्थक शब्द खोजने के लिए एक ऑनलाइन थिसॉरस का उपयोग करना है। एक उदाहरण एक ब्रेक-अप गीत हो सकता है। ब्रेक-अप से जुड़ी स्पष्ट भावनाएं हैं: नफरत, प्यार, दिल का दर्द, दर्द, पछतावा, संदेह, आदि, लेकिन अगर आप उन शब्दों में से किसी एक को एक ऑनलाइन थिसॉरस में टाइप करते हैं, तो आप जल्दी से देखेंगे कि इन भावनाओं को व्यक्त करने के कई तरीके हैं, इसलिए बहुत से विशिष्ट शब्द जो लोग खोज सकते हैं जब लाइसेंस के लिए गाने खोजने की कोशिश कर रहे हों। अंगूठे का मेरा व्यक्तिगत नियम है कि जितने भी कीवर्ड और वाक्यांश इकट्ठे किए जाएं, मैं संभवत: उस गीत सामग्री के साथ-साथ गीत की शैली से संबंधित हो। संगीत मेटाडेटा के उपयोग के लिए नीचे दिए गए लिंक को देखें!
जाओ लाइसेंस आपका संगीत!
उम्मीद है कि अब तक आप देख सकते हैं कि 21 वीं सदी में एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में पैसे का लाइसेंस बनाना और अपने संगीत को प्रकाशित करना संभव है ...
हालाँकि, यह आपके लिए अच्छा नहीं है जब तक कि आपके सामने अवसरों का उपयोग करने की योजना न हो। तो आपको कहां से शुरू करना चाहिए?
मेरी सलाह: इस लेख में मेरे द्वारा उपयोग की जाने वाली कुछ शब्दावली लें और अपने Googling को उचित परिश्रम से करें। यह पता लगाएं कि संगीत लाइसेंसिंग ने पारंपरिक रूप से कैसे काम किया और इसकी तुलना आधुनिक दिन के मॉडल से की। यह नासमझ, दिखावा, अस्पष्ट और मददगार नहीं लग सकता है, लेकिन अच्छी जानकारी के लिए इंटरनेट एक गर्म बिस्तर है यदि आप जानते हैं कि कैसे सही तरीके से शोध करना है। हैप्पी लाइसेंसिंग!
