मैट बॉम ने अपने संगीत को चिपवेव के रूप में वर्णित किया और कहा कि वह "अंधेरे से ऊर्जावान ट्रैक बनाता है जो पुराने वीडियो गेम और '80 के दशक की फिल्मों को श्रद्धांजलि देते हैं।" अपने नवीनतम एल्बम स्कार्स पर, वे "जीवन हॉरर के आसपास के विषयों का पता लगाने के लिए एक पृष्ठभूमि के रूप में बॉडी हॉरर और अंतर-युद्ध युद्ध कथा का उपयोग करते हैं।"
मैंने उनसे एल्बम के पीछे के विचारों के बारे में बात की, कि वह इसके निर्माण के बारे में कैसे गए और वे अपनी विशिष्ट चिपवेव ध्वनि कैसे बनाते हैं।
कार्ल मैगी: बात करें कि आप इस एल्बम को लिखने के लिए कैसे प्रेरित हुए और आपने इसे कैसे बनाया?
मैट बॉम: जब मैं लिखता हूं, तो मैं आम तौर पर सिर्फ गाने के द्वारा गीत लिखता हूं और जो कुछ भी मैं वर्तमान में काम कर रहा हूं उसके लिए मेरे आसपास चल रही चीजों में प्रेरणा पाएं। ज्यादातर समय, क्योंकि मैं समय में एक साथ बहुत करीब से एक एल्बम के लिए गाने लिख रहा हूं, उनके बीच एक अनजाने भावनात्मक आर्क हो जाता है, लेकिन वह चाप आमतौर पर मेरे लिए स्पष्ट नहीं हो जाता है जब तक कि मेरे पास वास्तव में सभी गाने नहीं होते हैं समाप्त हो गया और मेरे सामने रखी। इस एल्बम के अधिकांश के रूप में लिखा गया था जब मैंने दस साल के रिश्ते के टूटने पर बातचीत की थी, तो इस एल्बम के कई गीत संघर्ष, संक्रमण और उदासीनता के विषयों पर केंद्रित थे। मैंने निश्चित रूप से संगीत का उपयोग चिकित्सीय रिलीज के रूप में किया था जो उस समय मेरे व्यक्तिगत जीवन में चल रहा था।
केएम: आपने स्कार्स पर किन संगीत विचारों के साथ काम किया और खुद धुन बनाने के लिए आपका समग्र दृष्टिकोण क्या था?
MB: UPGRADE से बाहर निकलकर, मैं थोड़ा "स्पेसियर" प्रयोग करके प्रयोग करना चाहता था, जिसमें चीजों को अधिक पूर्वाभास देने के लिए भारी reverb और देरी और अधिक वर्तमान चिप बास ध्वनि को जोड़ना। जब मैंने चिपट्यून्स के लिए स्ट्रैंड किया था तब विचार किकस्टार्ट किया। जीत संकलन एल्बम "Spacetunes = जीत।" मुझे उस शैली में उत्पादन करने में बहुत मज़ा आया कि मैंने इसे सभी ट्रैक के लिए जारी रखने का फैसला किया, जो प्रत्येक ट्रैक को अंतरिक्ष का अनुभव करने के एक अलग तरीके के रूप में अवधारणा बना रहा है ... धमकी, अकेला, लेकिन यह भी अजीब तरह से सुंदर।
केएम: तीन आवाज 8-बिट चिप के प्रभाव में निहित सीमाएं कैसे आप एल्बम पर गाने लिखे?
MB: अन्य कलाकार इस दृष्टिकोण से बच सकते हैं, लेकिन मैं वास्तव में केवल चिप की सीमाएं निर्धारित करता हूं जब यह व्यक्तिगत पैच की ध्वनि डिजाइन की बात आती है, संपूर्ण रूप से ट्रैक को लेयरिंग और व्यवस्थित करने की नहीं। नतीजतन, भले ही मेरी ध्वनि का अधिकांश भाग 2A03 निंटेंडो चिप से तैयार किया गया हो, मैं खुद को मानक चार चैनल + डीपीसीएम सेटअप तक सीमित नहीं रखता। यह मुझे अलग-अलग तरीकों से चिप ध्वनियों को परत करने की अनुमति देता है, फुलर साउंडिंग व्यवस्था बनाने की तुलना में वास्तव में एनईएस पर प्राप्त करने योग्य होता है।
हालांकि उस एक चिपसेट से चिपके रहना और वास्तविक ध्वनि संश्लेषण करते समय सीमाओं के भीतर रहने के लिए खुद को चुनौती देना मुझे कुछ मजेदार चीजें करने के लिए उस ढांचे के भीतर पर्याप्त स्वतंत्रता प्रदान करते हुए एक हस्ताक्षर ध्वनि बनाए रखने में मदद करता है। मैंने इस बार अपने मिक्स के साथ थोड़ा और प्रयोग किया, स्कार्स पर पटरियों को अतिरिक्त गहराई और चौड़ाई देने में मदद करने के लिए अधिक reverb और स्टीरियो देरी का उपयोग किया ।
केएम: श्रोताओं और श्रोताओं में आकर्षित करने वाले गीतों के बीच संतुलन आपके लिए कहाँ रहेगा?
एमबी: मैं सबसे पहले अपने लिए लिखता हूं और वह संगीत तैयार करना चाहता हूं, जिसे मैं सुनना चाहता हूं। अगर अन्य लोग भी इसे पसंद करते हैं, तो यह सब बेहतर है, लेकिन मैं किसी खास दर्शक वर्ग को ध्यान में रखकर लिखने से पीछे नहीं हटता। मुझे लगता है कि ऐसा सिर्फ इसलिए होता है कि 80 के दशक और 90 के दशक की शुरुआत में वीडियो गेम, फिल्म और साउंडट्रैक में से ज्यादातर ने मुझे किस तरह से प्रभावित किया था - उसी समय में बड़े हुए बहुत से लोगों के लिए बहुत ही मूलभूत अनुभव हैं। मेरे द्वारा लिखे गए संगीत के बीच एक स्वाभाविक संबंध और लोगों को सुनने में क्या आनंद आता है। जब गीतकार भी काफी सार्वभौमिक होते हैं तो बहुत सारे विषय मैं एक चिकित्सीय स्तर पर काम कर रहा होता हूं।
केएम: उन लोगों के बारे में बात करें जिनके साथ आपने सहयोग किया और वे परियोजना में क्या लाए?
MB: जब मैंने ट्रैक स्कार्स लिखा, तो गीत का भावनात्मक वजन और व्यवस्था की कथात्मक संरचना महसूस की, जैसे मुझे इसके लिए स्वर की आवश्यकता थी और मैं दृश्य में एक गायक के साथ सहयोग करने के अवसर की तलाश कर रहा था। जब मैंने सोशल मीडिया पर अवसर को छेड़ा और लोगों को उन विचारों के लिए चुना, जिन पर वे वॉच आउट फॉर स्नेक ट्रैक पर गाना सुनना चाहते हैं, तो कई लोगों ने मेगन को आगे रखा और उन्होंने खुद भी रुचि व्यक्त करने के लिए प्रतिक्रिया व्यक्त की। मैंने उसे वाद्य का एक कठिन मिश्रण भेजा और उसने एक अद्भुत मुखर रेखा के साथ उत्तर दिया जो मुझे तुरंत बेच दिया। वहाँ से, मैंने जो कुछ महसूस किया उसे साझा किया जब मैंने वाद्य लिखा, उसने उस पर आधारित गीत तैयार किए, और फिर अंतिम स्वर के लिए तैयार स्वरों को भेजा। वह साथ काम करने के लिए अद्भुत था और मुझे पसंद है कि कैसे समाप्त ट्रैक बाहर आया।
चीर 'उन्हें ऊपर के साथ!, मैं मानता हूँ कि मैं थोड़ा अटक गया था। मैंने महसूस किया कि मुझे एक गीत के लिए एक शानदार शुरुआत मिली थी, लेकिन इसे खत्म करने के तरीकों पर विचार किया गया था। ग्रेगोरियो एक अन्य अटलांटा कलाकार हैं, जिनके साथ मैंने एक टन शो में भागीदारी की है और जिनके गीत लेखन और मिश्रणों का मैंने हमेशा सम्मान किया है, इसलिए जब मैंने उस दीवार को मारा, तो मैं यह देखने के लिए उनके पास पहुंचा कि वह प्रगति के ट्रैक के बारे में क्या सोचते हैं। । उन्होंने इसे खोदा और 24 घंटे के भीतर गीत के अद्भुत समापन के साथ जवाब दिया। यह पागल है कि वह कितनी जल्दी कुछ बदमाश तक आने में सक्षम था। वहाँ से, ग्रेग के हिस्से को पूरक करने और हमारे भागों के बीच मिश्रण को सही करने के लिए मेरे खुद के चिप सोल को जोड़ने का मामला था। मुझे अंतिम परिणाम पर गर्व है क्योंकि यह हमारी शैलियों का एक आदर्श विवाह है और अटलांटा के संश्लेषण दृश्य का एक शानदार प्रतिनिधित्व है।
केएम: आपको क्या उम्मीद है कि श्रोताओं को इस एल्बम से मिलेगा?
एमबी: वास्तव में बहुत सरल है - मुझे उम्मीद है कि लोगों को एल्बम को सुनने में उतना ही मज़ा आएगा, जितना मुझे इसे बनाने में मज़ा आया! हर किसी का जीवन अनुभव अलग-अलग होता है, इसलिए उम्मीद है कि हर कोई एल्बम के ट्रैक को इस तरह से व्याख्यायित करे जो उनके लिए सार्थक हो।
