इस सूची में प्रत्येक एल्बम एक रचनाकार बोध, निष्पादन, और दिमाग, मुंह से रिकॉर्डिंग है, और देर से आने वाले महान जॉन विलियम कोलट्रैन (या क्रेन के रूप में वह कुख्यात रूप से जाना जाता है) का अंकन था। यहाँ मेरा इरादा जिज्ञासु श्रोताओं को जॉन कॉल्ट्रन के शानदार और चक्करदार विविध संगीतों की सूची में शामिल होने की एक छोटी, व्यापक सूची प्रदान करना है।
दस जॉन Coltrane एल्बम है कि हर जाज फैन उनके संग्रह में होना चाहिए
- ब्लू ट्रेन
- विशाल कदम
- Coltrane (1962)
- Coltrane की ध्वनि
- क्रिसेंट
- ए लव सुप्रीम
- अधिरोहण
- सूर्य का जहाज
- इंटरस्टेलर स्पेस
- पहला ध्यान
शीर्ष दस Coltrane एल्बम
सही मायने में पता करने के लिए Coltrane का काम हर संदर्भ में हर नोट को सुनना है। हालांकि, किसी भी क्रम में अनुभव किए गए निम्नलिखित कार्य, आपको यह विचार प्रदान करना चाहिए कि जॉन कोलट्रैन के चक्कर, चकाचौंध, निश्चित आयाम में कैसे या कैसे आगे बढ़ना है।
यहाँ, फिर, दस एल्बमों (जल्द से जल्द रिलीज़ होने की तारीख से नवीनतम रूप से सूचीबद्ध) के लिए मेरी पिक्स हैं, जो एक तत्काल, उत्कट और कभी विकसित होने वाले संगीतकार के रूप में सर्वश्रेष्ठ रूप से ट्रैन के ईशेलन को प्रस्तुत करती हैं। प्रत्येक सूची में उन संगीतकारों को शामिल किया जाएगा जिन्होंने किसी भी या सभी ट्रैक्स पर प्रदर्शन किया है और साथ ही एक संक्षिप्त टिप्पणी भी दी है कि मैंने इसे क्यों शामिल किया है। अव्यवस्था से बचने के लिए ट्रैक लिस्टिंग को शामिल नहीं किया गया है।
इन सबसे ऊपर, पढ़ते समय, ध्यान रखें कि यह संगीत, जैसा कि कोल्ट्रेन ने खुद बताया था, हमेशा "किसी के होने की एक पूरी अभिव्यक्ति" होने का इरादा था।
1. ब्लू ट्रेन
रिकॉर्डेड : 1957
रिलीज़ : 1958
रिकॉर्ड लेबल : नीला नोट
- जॉन Coltrane - टेनर सैक्सोफोन
- ली मॉर्गन - तुरही
- कर्टिस फुलर - ट्रॉम्बोन
- पॉल चेम्बर्स - बास
- केनी ड्रू - पियानो
- फिली जो जोन्स - ड्रम
ब्लू ट्रेन को जॉन कोट्रन का पहला आधिकारिक एकल एल्बम माना जाता है; मुख्य रूप से क्योंकि वह सामग्री के कुल नियंत्रण में था। एक नए श्रोता के लिए शुरू करने के लिए उसने इसे अपनी सूची में सबसे अच्छी जगह के रूप में सुझाया। मुझे यह एल्बम बहुत पसंद है, और यह भावना प्रशंसकों और आलोचकों के बीच लगभग सार्वभौमिक है। ट्रैन ने अधिकांश ट्रैक खुद बनाए, मेरे पसंदीदा के साथ 32-बार ब्लूज़ की हड़बड़ाहट थी, "लोकोमोशन।" इसके अलावा, दोनों और शीर्षक ट्रैक पर ली मॉर्गन के सॉलोस को सुनें, मैंने आदमी को इतना अच्छा खेलते हुए कभी नहीं सुना, और मॉर्गन एक शानदार ट्रम्पेट खिलाड़ी थे।
2. विशाल कदम
रिकॉर्डेड : 1960
जारी : 1960
रिकॉर्ड लेबल : अटलांटिक
- जॉन Coltrane - टेनर सैक्सोफोन
- पॉल चेम्बर्स - बास
- टॉमी फलांगन; विटन केली; देवदार वाल्टन - पियानो
- कला टेलर; जिमी कोब; लेक्स हम्फ्रीज़ - ड्रम
जायंट स्टेप्स इतिहास में सबसे प्रसिद्ध जैज़ रिकॉर्डिंग में से एक है। बस पटरियों पर प्रदर्शन किया है कि इस तरह के एक एल्बम बनाने के लिए एक उल्लेखनीय उपलब्धि है; लेकिन महसूस किया है, विकसित और पूरी तरह से सभी ने कहा काम करता है (जैसा कि निश्चित रूप से ट्रैन ने किया) पूरी तरह से कुछ और है। यह एल्बम शब्द के सबसे कठिन अर्थों में एक मील का पत्थर है। जिस प्रकार काइंड ऑफ़ ब्लू ने जैज़ की दिशा में एक निश्चित बदलाव को चिह्नित किया है, जाइंट स्टेप्स ने टेनर सैक्सोफोन की दुनिया में इस तरह की पारी को चिह्नित किया है और इसकी सीमाएं पता लगा सकती हैं - एक मनमौजी उदाहरण के लिए ट्रैक "काउंटडाउन" को सुनें। इसके अतिरिक्त, विशालकाय चरणों के अंतिम समापन के आसपास ट्रान्स के प्रयासों ने आश्चर्यजनक रूप से सुंदर जैज गाथागीत को जन्म दिया, "एनिमा।" यह "Coltrane परिवर्तन" के उनके उपयोग की शुरुआत का प्रतीक है और जैज़ के इतिहास में एक वाटरशेड क्षण है।
3. कोलट्रैन (1962)
रिकॉर्डेड : 1962
रिलीज़ : 1962
रिकॉर्ड लाबे एल: आवेग!
- जॉन कोलट्रैन - टेनर और सोप्रानो सैक्सोफोन्स
- मैककॉय टाइनर - पियानो
- जिमी गैरीसन - बास
- एल्विन जोन्स - ड्रम
सीधे शब्दों में कहें तो, इस एल्बम ने ट्रैन को आगे-पीछे पाया कि आखिरकार उनकी संगीत मानसिकता (एक रचना उपकरण के रूप में मुफ्त आशुरचना) और हार्ड बोप के सुलभ मेलोडिक और लयबद्ध संरचनाओं पर हावी होने के लिए क्या आएगा। पहला ट्रैक, "इस दुनिया से बाहर" नामक एक अर्लेन / मर्सर की रचना ने कुछ समय तक चलने और अविस्मरणीय बनाने के लिए पारंपरिक जाज की सीमाओं को आगे बढ़ाने के लिए दृढ़ता से प्रतिबद्धता व्यक्त की है। इसके अलावा, फ्रैंक लोसेर के "द इंचवॉर्म" पर ट्रान्स के बारे में सुनें और कुल पूर्ति के साथ मुस्कुराने की कोशिश न करें।
4. कोलट्रैन की ध्वनि
रिकॉर्डेड : 1960
रिलीज़ : 1964
रिकॉर्ड लेबल : अटलांटिक
- जॉन कोलट्रैन - टेनर और सोप्रानो सैक्सोफोन्स
- स्टीव डेविस - बास
- एल्विन जोन्स - ड्रम
- मैककॉय टाइनर - पियानो
यह एल्बम Coltrane से सबसे अच्छी तरह से गोल प्रयासों में से एक है; प्रत्येक ट्रैक फर्म नक़्क़ाशी के साथ अपनी जगह और पहचान की पुष्टि करता है। यदि आप उस समय के दौरान कोल्ट्रान (टेनोर और सोप्रानो दोनों पर) के पूर्ण दायरे का अनुभव करना चाहते हैं, जब वह अभी भी मानक का उपयोग कर रहा था और इसलिए लोकप्रिय-सुलभ संरचनाएँ हैं, तो कोलट्रन की ध्वनि शुरू करने के लिए एक अच्छी जगह है। ट्रैन को हस्ताक्षर "ध्वनि की चादरें" का उपयोग करते हुए सुना जाता है, और उनका खेल शानदार है ("सैटेलाइट" या "26-2" सुनो)। लेकिन इस एल्बम को संपूर्ण रूप से अनुभव करने के लिए कई स्तरों पर पुरस्कृत किया जा रहा है।
5. क्रीसेंट
रिकॉर्डेड : 1964
रिलीज़ : 1964
रिकॉर्ड लेबल : आवेग!
- जॉन Coltrane - टेनर सैक्सोफोन
- जिमी गैरीसन - बास
- एल्विन जोन्स - ड्रम
- मैककॉय टाइनर - पियानो
क्लासिक चौकड़ी से एक सुंदर और गीतात्मक रिकॉर्डिंग, क्रिसेंट में कोलट्रैन के एक और विलाप और खूबसूरती से दुखद गाथागीत शामिल हैं। "वाइज वन" माना जाता है (हालांकि आधिकारिक तौर पर इस तरह की पुष्टि कभी नहीं की गई) दूसरे काम के लिए लिखा गया है और इस तरह जॉन कोलेट्रान की पहली पत्नी, नईमा को समर्पित है, जो कि हेरोइन की लत को समाप्त करने के पीछे ड्राइविंग बल होने के लिए जिम्मेदार महिला है। "समझदार एक", अपने आप में, क्रिसेंट की खरीद के लायक है; लेकिन, सौभाग्य से, अन्य ट्रैक भी शानदार और रोमांचकारी होते हैं। "लोनी का विलाप" और शीर्षक ट्रैक में से प्रत्येक में ट्रैन के चमत्कारिक हॉर्न बजाने की रोमांचक खुराक है।
6. एक प्रेम सर्वोच्च
रिकॉर्डेड : 1964
जारी : १ ९ ६५
रिकॉर्ड लेबल : आवेग!
- जॉन Coltrane - टेनर सैक्सोफोन
- जिमी गैरीसन - बास
- एल्विन जोन्स - ड्रम
- मैककॉय टाइनर - पियानो
यह शानदार एल्बम एक प्राचीन के सर्वश्रेष्ठ आधुनिक उदाहरणों में से एक है, एक ऐसे व्यक्ति की ओर से सटीक, और मापा गया सांकेतिक प्रयास, जिसके वाद्ययंत्र पर उसका आदेश असीम लगता था। इस कुख्यात चार-भाग के सूट को सुनना एक संगीत प्रतिभा के तेजी से विकास का अनुभव करना है। ए लव सुप्रीम ट्रॉन के संगीतमय भविष्य की आधारशिला थी, जो एक महत्वपूर्ण मोड़ था; ऐसा लगेगा। रचना अपने पहले से ही अच्छी तरह से स्थापित तकनीकी प्रवीणता पर बहुत कम ध्यान केंद्रित करती है और इतना ही रचना कौशल विचारों को विकसित करने और ठीक करने की क्षमता पर अधिक ध्यान केंद्रित करती है। एक लव सुप्रीम एक आश्चर्यजनक रचना है जिसमें सभी तरह के दोषपूर्ण निष्पादन होते हैं, और यह एक ही सत्र में किया गया था।
7. उदगम
रिकॉर्डेड : 1965
जारी : १ ९ ६५
रिकॉर्ड लेबल : आवेग!
- जॉन कोलट्रैन, फिरौन सैंडर्स, आर्ची शेप - टेनर सैक्सोफोन एस
- फ्रेडी हबर्ड, डेवी जॉनसन - तुरही
- मैरियन ब्राउन, जॉन टीचीई - अल्टो सैक्सोफोन्स
- मैककॉय टाइनर - पियानो
- आर्ट डेविस, जिमी गैरिसन - बेस
एल्विन जोन्स - ड्रम
यह रिकॉर्ड हर किसी के लिए नहीं है - वास्तव में, मैं यह अनुमान लगाने को तैयार हूं कि एक अच्छा हिस्सा (शायद सबसे) जाज प्रशंसकों को यह देखने योग्य नहीं लगता। हालांकि, अगर किसी को प्रत्येक संगीत कोण से कोलट्रैन देखना है, तो यह रिकॉर्डिंग आवश्यक है। आरोही एक चालीस-प्लस मिनट, फ्री-जैज़ रिकॉर्डिंग है; और सीडी पर दो संस्करण हैं। कार्य एक साधारण विषय को बताते हुए कलाकारों की टुकड़ी से शुरू होता है, जो "ए लव सुप्रीम" के मुख्य विषय पर एक बदलाव होता है; उसके बाद कोल्ट्रेन अपना एकल चक्कर लगा लेता है। एक संगठनात्मक दृष्टिकोण से पूरे काम की संरचना काफी कठोर है: यह एकल के लिए कलाकारों की टुकड़ी की अलग-अलग तरंगों के साथ चलती है, वापस कलाकारों की टुकड़ी के लिए, फिर उस क्रम में एक एकल और इतने पर। सॉलोस खुद स्टार्कली विपरीत हैं और सुनने के लिए अद्भुत हैं। यह एल्बम, जैसे कि कॉल्ट्रन के मध्य से लेकर साठ के दशक की रिकॉर्डिंग के दौरान, प्रत्येक क्रमिक सुनने के साथ गहराई और समृद्धि दोनों में बढ़ेगा, बशर्ते आप इस तरह के विशिष्ट संगीत का आनंद ले सकें।
8. सूर्य का जहाज
रिकॉर्डेड : 1965
रिलीज़ : 1971
रिकॉर्ड लेबल : आवेग!
- जॉन कोलट्रैन - टेनर और सोप्रानो सैक्सोफोन्स
- मैककॉय टाइनर - पियानो
- जिमी गैरीसन - बास
- एल्विन जोन्स - ड्रम
सन शिप एक हाई-एनर्जी, फ्री-जैज मास्टरवर्क है। Coltrane एकल सींग कर्तव्यों मानता है और अथक ऊर्जा के साथ ऐसा करता है। एल्बम के कोमल गाथागीत पर भी, "प्राप्त करना, " वह ऊर्जा खो नहीं जाती है: केवल समान रूप से पूरी तरह से फैलती है, जो एक नाटकीय दुखद रचना के लिए बनाती है। इस तारकीय रिकॉर्डिंग के बाकी हिस्सों के लिए, मैं अपने आप को, हर सुनने पर, ट्रान्स की डिलीवरी द्वारा स्थानांतरित कर दिया गया हूं। संरचनाएं बम विस्फोट और आतिशबाजी पर जोर देती हैं, प्रत्येक ट्रैक में एक निर्दिष्ट विषय और कुछ भिन्नताओं के साथ शुरुआत होती है; उसके बाद, टाइनर, जोन्स और गैरीसन ने सब कुछ डाल दिया, जो कि वे एक क्लैरटिकल एन्यूरल टेपेस्ट्री के निर्माण में मिला है। फिर, जैसे कि तालबद्ध और कोरल धूमधाम से गुनगुनाया या भीख माँगता है, कोलतार एक उगते सूरज की तरह फट जाता है। कोशिश करो और उसे अनदेखा करो; मुझे यह असंभव लगता है।
9. इंटरस्टेलर स्पेस
रिकॉर्डेड : 1967
जारी : 1974
रिकॉर्ड लेबल : आवेग!
- जॉन Coltrane - टेनर सैक्सोफोन, घंटियाँ
- रशीद अली - ड्रम
एक शानदार हॉर्न प्लेयर और एक ड्रमर जिसकी तकनीक ने उस खिलाड़ी के अथक, तकनीकी विचारों के तेज प्रवाह को सीमित कर दिया, क्षमताओं का यह संयोजन इंटरस्टेलर स्पेस से बना है। धीरे-धीरे और तरल रूप से अनुभव करने के लिए एक सैक्स प्लेयर के रूप में कोटरन का अनूठा जुनून स्वाभाविक रूप से निर्बाध रूप से काम करने वाले अपने संगीत दिमाग के अधिक से अधिक सुनना चाहता है। इंटरस्टेलर स्पेस प्रदान करता है और जबकि कई स्वाभाविक रूप से इस तरह की व्यवस्था से बचते हैं, जिसमें कुछ पागल हॉर्न खिलाड़ी कुछ पागल ढोलकियों के रोलिंग, तेज़ और क्लैंगिंग गति पर स्वतंत्र रूप से उड़ता है। अंतिम परिणाम? खैर, जॉन कोलेन के परिचय के रूप में, इंटरस्टेलर स्पेस एक पसंदीदा सुझाव नहीं है; लेकिन, यदि आप अपने आप को ए लव सुप्रीम, असेंशन और, सन शिप के बाद अधिक से अधिक चाहते हैं, तो इंटरस्टेलर स्पेस आपको वही देना चाहिए जो आप चाहते हैं।
10. फर्स्ट मेडिटेशन
रिकॉर्डेड: 1965
रिलीज़ : 1977
रिकॉर्ड लेबल: आवेग!
- जॉन Coltrane - टेनर सैक्सोफोन
- मैककॉय टाइनर - पियानो
- जिमी गैरीसन - बास
- एल्विन जोन्स - ड्रम
अधिकांश लोग अपेक्षाकृत विवादास्पद कार्यों से परिचित हैं जो अंततः पहले ध्यान पर रचनाओं से बढ़े थे। ध्यान ट्रैन की पूरी तरह से विकसित अवधारणा थी, फिरौन सैंडर्स के कार्यकाल के कठोर, गुटुरल प्लेइंग के साथ-साथ रशीद अली के बेलगाम और विस्फोटक टक्कर वाले ढेरों का उपयोग करना, जो उन्होंने पहली बार अपनी क्लासिक चौकड़ी के साथ फर्स्ट मेडिटेशन के साथ बनाया और रिकॉर्ड किया और अप्रत्याशित जोड़ते हुए लिया। दो नए कलाकारों की जमकर बिखराव की प्रवृत्ति। ध्यान शानदार और चौंकाने वाला है; लेकिन, अगर आप कोट्रैन को अपने कच्चे रूप में अपने विचारों को विकसित करने के लिए सुनना चाहते हैं, तो नए और अतिरिक्त कर्मियों की उपस्थिति से निर्जन, पहले ध्यान प्राप्त करें।
वह सूची है। आप क्या सोचते हैं मुझे बताओ। बेशक, अगर मैं Coltrane का अनुभव करने के लिए सर्वोत्तम संभव एवेन्यू की सिफारिश कर रहा था, तो मैं कहूंगा कि बस सब कुछ खरीद लें । इनसे शुरू करें, हालाँकि।
Coltrane का अंतिम प्रभाव
जॉन कोल्टरेन जाज की दुनिया में एक ध्रुवीकरण का आंकड़ा है- और सामान्य तौर पर संगीत, इस मामले के लिए। सीधे शब्दों में, अधिकांश विश्लेषकों ने ट्रान्स के संगीत उत्पादन को कई व्यापक-लेकिन-अलग-अलग श्रेणियों में वर्गीकृत किया; और इन श्रेणियों को समझने के लिए उन्हें स्वीकार करना होगा कि वे क्या थे - कच्चे और अनजाने में - जब आम जनता के लिए प्रस्तुत किया जाता है या, बस, अपने दर्शकों के लिए। श्रेणियां, भी, एक संगीत बाजीगरी के विकास में युगों या अवधियों की तरह थीं। मैं सात अलग-अलग युगों के बारे में जो अनुमान लगाता हूं, उनमें से मैंने उन्हें तीन अलग-अलग अवधियों में एक साथ जोड़ा है।
अवधि एक: 1955-1959
बैंडेल्डर / संगीतकार, माइल्स डेविस और अन्य लोगों के साथ बिताए गए वर्षों के दौरान, कोलतारन, मुझे लगता है, अभी भी पूरी तरह से दीवार के एक हिस्से के रूप में था, जो स्पष्ट रूप से उत्कृष्ट था, मुख्य रूप से एक कलाकार के रूप में विकसित होने के अवसर के रूप में सेवा कर रहा था। उदाहरण के लिए, लेजेंडरी किंड ऑफ ब्लू एल्बम पर उनका अभिनय अविश्वसनीय है, लेकिन वह डेविस की हथेली में अभी भी बहुत कुछ था, जो अपने बैंड से पूर्ण सर्वश्रेष्ठ प्राप्त करने के लिए कुख्यात था। इस दृष्टिकोण ने बाद में ट्रान्स की विस्फोटक आवाज़ को अपने वाद्ययंत्र के रूप में मदद की और अपनी क्षमता की सही महारत के लिए सबसे मूल्यवान संपत्ति माइल डेविस कभी अपने निपटान में होगी। हालांकि, इन रिकॉर्ड्स पर उन्हें अभी तक वास्तव में खेलने और रचना की अपनी अनूठी शैली विकसित करनी थी। खुद ट्रैन ने माइल्स के साथ अपने समय के बारे में कहा, कि उन्होंने मोडिटी और कॉर्ड संरचना के बारे में काफी कुछ सीखा है, डेविस ने दो चीजों पर विशेष महारत हासिल की है, और दो चीजें जो ट्रान्स अपने एकल काम के दौरान बहुत विस्तार करेंगे।
अवधि दो: 1959-1965
Elastically- संरचित प्रतिभा को परिभाषित करता है, मेरे लिए, समय क्रेन ने मीली डेविस को छोड़ने के बाद अपने शुरुआती एकल काम के साथ-साथ क्लासिक क्वार्टर के नेता के रूप में बिताया । इस प्रशंसित अवधि के दौरान, ट्रैन सक्रिय रूप से अपने पूर्ववर्तियों द्वारा इतनी साहसपूर्वक खींची गई संगीतमय सीमाओं से परे जाने लगी थी। फिर भी, उनकी रचना शैली मुख्य धारा के जैज़ श्रोताओं के लिए बहुत सुलभ थी; और उनके तीव्र, तकनीकी रूप से अस्वाभाविक रूप से कार्यकाल पर कमान, सोप्रानो, सैक्सोफोन्स, साथ ही साथ उनके सेमिनल बैंड की चौंकाने वाली खूबी शुद्ध ऊर्जा के फटने की तरह थी जो पूरी तरह से अपने काम करने वाले साथियों से कोलट्रन के प्रयासों को अलग कर देती थी। यह उस समय से कई रिकॉर्डिंग में दिखाया गया था, जहां कोटरन ने अधिक जटिल कॉर्ड प्रगति और तकनीकी रूप से चुनौतीपूर्ण वाद्य मार्ग की शुरुआत करके जैज़ की सीमाओं को धक्का देना शुरू कर दिया था। इन हार्मोनिक प्रगति में से कई उस समय के लिए इतने नए और बोल्ड थे कि लोग उन्हें "कोट्रान परिवर्तन" के रूप में संदर्भित करने लगे।
अवधि तीन: 1965-1967
इस अवधि में भी अधिक साहसी और अति उत्साही गार्ड जैज़ को परिभाषित किया गया, जिसने 1967 के दौरान 1965 से आगे बढ़ने के लिए मजबूर किया। मुक्त जैज आंदोलन और अर्ध-ऑनेट्टे कोलमैन की पसंद से प्रभावित होकर, कोलारसन ने अपनी खेल शैली के लिए एक अनुभवात्मक झुकना शुरू कर दिया। इन दो वर्षों की एक सरल, अति-सरलीकृत परिभाषा केवल यह बता सकती है कि लोगों ने कोट्रैन के संगीत समारोहों से बाहर निकलना शुरू कर दिया। क्या हुआ था? डाउनबीट पत्रिका का एक लेख भी तब तक चला गया था जब "ए-जैज़" के खिलाड़ियों के रूप में ट्रैन और एरिक डॉल्फ़ (फिर उसी बैंड के हिस्से के रूप में जल्दी-जल्दी दौरा) का वर्णन करने के लिए; कलाकारों को लगा एक ब्रांडिंग न तो सटीक था और न ही सूचित किया गया था।
ट्रैन के तकनीकी विचारों ने, मेरी विनम्र राय में, कभी दर्ज किए गए सबसे रोमांचक आधुनिक संगीत के लिए आधार तैयार किया। कई जाज शुद्धतावादियों ने इस समय के नियमित संगीत सम्मेलनों के साथ तोड़ दिया, इस कदम को निकाल दिया। जैज कॉर्ड प्लेइंग इंस्ट्रूमेंट्स (गिटार और पियानो) से कॉर्ड प्रोग्रेस की एक श्रृंखला पर आधारित था, और इस अवधि में कोल्ट्रेन का अधिकांश कार्य किसी भी कॉर्ड प्ले इंस्ट्रूमेंट्स के बिना अधिक स्वतंत्र रूप के दृष्टिकोण पर निर्भर करता है।
