लेविंस्की एक फिनिश सिंथेव निर्माता है जो सिनेमाई सिंथवेट बनाता है जिसमें वह उन विषयों की पड़ताल करता है जो उसके लिए गहराई से व्यक्तिगत और भावनात्मक हैं। मैंने उनसे उनकी संगीत जड़ों, उनके रचनात्मक दृष्टिकोण और इलेक्ट्रा कॉम्प्लेक्स के आगामी एल्बम के बारे में बात की ।
कार्ल मैगी: आपको पहली बार संगीत बनाने का शौक कैसे हुआ?
लेविंस्की: यह सब तब शुरू हुआ जब मैं लगभग 12 साल का था और मैं गिटार बजाना शुरू करना चाहता था। उस समय के आसपास, मेरे पिताजी ने मुझे अपना पहला गिटार खरीदा और मुझे मेरे पहले एल्बम मिले जो आश्चर्यजनक नहीं थे, भारी धातु के बाद से यह बात थी, डिस्को के साथ और अन्य सामान '80 के दशक के साथ। मैं पहले से ही सिंथेसाइज़र के साथ अपना पहला अनुभव पहले से ही बहुत जल्दी कर रहा था, उस समय के आसपास जब मैं 16 या 17 था। मैं बहुत ज्यादा आत्म-सिखाया हूं, लेकिन मैंने पियानो पर औपचारिक प्रशिक्षण भी लिया है और गायन भी कर सकता हूं लाभ के दृष्टिकोण और ओफ़ संगीत को समझना। मुझे हमेशा संगीत बनाने में रुचि थी, जो मुझे अपने पिताजी से विरासत में मिली थी। मेरा भाई हमेशा की तरह एक संगीत सनकी रहा है। उनके पास वर्तमान में दो सक्रिय बैंड हैं और उन्होंने दुनिया का दौरा किया है।
के.एम.: क्या आप में संश्लेषण बनाने के लिए आकर्षित किया?
L: 80 के दशक में, मुझे भारी धातु और कठोर चट्टान से प्यार था, लेकिन मैंने इटालो डिस्को और यूरो डिस्को को भी खोदा। मुझे मॉडर्न टॉकिंग, सैंड्रा और वो सब चीज़े बहुत पसंद है। पहले से ही फिर से, मुझे जीन-मिशेल जेरे जैसे लोगों को सुनने को मिला, जो अभी भी संगीत में मेरी सबसे बड़ी मूर्तियों में से एक है। संश्लेषण के लिए, यह मेरे लिए एक रहस्योद्घाटन था। एक दोस्त ने मुझे एक फ्रांसीसी बैंड के बारे में बताया, जिसे कारपेंटर ब्रुट और उनके एल्बम ट्रिलॉजी कहा जाता है, इसलिए मैंने जाकर एल्बम खरीदा। त्रयी मेरे लिए महत्वपूर्ण मोड़ थी। मैंने इसे सुना और सोचा, “खूनी नरक! यह बहुत अच्छा संगीत है! ” मैं कुछ वर्षों से सक्रिय रूप से संगीत नहीं बना रहा था, लेकिन डेढ़ साल बाद, मैंने फैसला किया कि मेरे लिए यह समय है कि मैं इसे पूरा कर सकूं और अपना काम कर सकूं। तब से, मैं दो वर्षों से इस शैली में संगीत का निर्माण कर रहा हूं।
केएम: ऐसे कौन से कलाकार हैं जिनसे आपने प्रेरणा ली है?
एल: मेरा संगीत और बैंड के साथ एक लंबा इतिहास है जो विभिन्न शैलियों का प्रतिनिधित्व करता है। मेरा उद्देश्य, बहुत जल्दी, संगीत में लिफाफे को आगे बढ़ाना था, इसलिए मैंने अन्य शैलियों से बहुत सारे प्रभावों को लेने का प्रयास किया। जब मैं प्रयोग कर रहा था और शुरू कर रहा था, तो मैं सभी क्लिच के माध्यम से चला गया, मुझे लगता है कि जब वे संश्लेषित उत्पादन में उतरते हैं तो हर कोई ऐसा करता है। मैं उन चीजों को फिर से बनाना चाहता था जो मैंने सुना और सोचा था कि वे पूरी तरह से अल्ट्रा कूल हैं। उन सभी कलाकारों में से, जिनके नाम पर मेरे संगीत का वास्तव में गहरा प्रभाव था, केट बुश पहले और सबसे महत्वपूर्ण हैं। उसके बाद, मैं जीन-मिशेल जार्रे, जॉन बढ़ई, Vangelis और Goblin कहूँगा।
केएम: आप गीत लेखन और संगीत निर्माण के लिए कैसे पहुंचे?
L: गीत लेखन बहुत भावुक है और अक्सर मेरे लिए बहुत व्यक्तिगत है। मैं उस तरह का आदमी नहीं हूं जो थोक, "कुकी-कटर" संगीत को मंथन करना पसंद करता है। मुझे हर चीज के पीछे खड़े होने में सक्षम होना चाहिए जो मैं लिखता हूं, प्रत्येक विषय, प्रत्येक नोट। यह मेरे लिए एक गीत के रूप में स्वीकार किए जाने के लिए कुछ बहुत ही ठोस, सार्थक और भावनात्मक होना चाहिए।
पिछले एक साल में मेरे लिए एक बहुत बड़ी बात पियानो पाठ का मेरा उपक्रम रहा है। मैं बड़े पैमाने पर शानदार ब्रिटिश देवी केट बुश के प्रभाव में पियानो सीखना चाहता था। मेरी लंबे समय से इच्छा है कि वास्तव में संगीतमय संकेतन को ठीक से पढ़ना, संगीत सिद्धांत सीखना और पारंपरिक अर्थों में भी रचना करना सीखें। मैं कहूंगा कि गीत लेखन के लिए मेरा वर्तमान दृष्टिकोण बहुत पियानो-उन्मुख है, इसलिए जब एक नया टुकड़ा लिखना शुरू होता है, तो मैं आमतौर पर एक पारंपरिक भव्य पियानो के लिए सिंथेसाइज़र पैच उठाता हूं। मैं कुछ प्रेरक छंद ढूंढना शुरू करता हूं, उदाहरण के लिए, एक निश्चित गीत के शीर्षक के लिए मेरे सिर में एक छवि का अनुभव होगा। उसके बाद, मैं chords के साथ चारों ओर खेलना शुरू कर देता हूं, और फिर धुनें और लीड आती हैं। यह मूल रूप से गाने की रीढ़ है।
एक बार जब मैं कॉर्ड प्रगति, आर्पीगियोस, लीड्स और मेलोडीज से खुश होता हूं, तो मैं आमतौर पर उन्हें मेरे DAW (लॉजिक प्रो एक्स मेरे मामले में) में स्थानांतरित करता हूं और फिर मैं वास्तव में प्रयोग करना शुरू कर देता हूं जो सबसे मजेदार हिस्सा है। मैं विभिन्न ध्वनियों के साथ बहुत प्रयोग करता हूं और नए विचारों और प्रेरणाओं के साथ आने के लिए मैं हार्डवेयर सिंथेसाइज़र का भी उपयोग करता हूं। यह सभी में एक बहुत ही रचनात्मक प्रक्रिया है। मैं वास्तव में तैयार किए गए किसी भी चीज़ का उपयोग नहीं करना चाहता। मैं किसी भी ड्रम या रिफ़ नमूने या पूर्व-निर्मित बीट्स का उपयोग नहीं करता हूं। मैं खरोंच से सब कुछ बनाता हूं और मुझे लगता है कि यह महत्वपूर्ण है जब आप अपने संगीत को वास्तव में व्यक्तिगत बनाना चाहते हैं।
KM: मुझे अपने आगामी एल्बम इलेक्ट्रा कॉम्प्लेक्स के बारे में बताएं?
एल: चूंकि सिंथेव के लिए मेरा स्वाद और दृष्टिकोण अधिक सिनेमाई है, मैंने इलेक्ट्रा कॉम्प्लेक्स लिखना शुरू करते समय अपने सिर में विभिन्न सिनेमाई दृश्यों या दृश्यों के बारे में सोचा । वहाँ विभिन्न विषयों मैं इस पर खोज कर रहे हैं। यह मेरे ईपी मेथड टू द मैडनेस (2018) की तुलना में अधिक प्रगतिशील और आश्चर्यजनक है। मैंने अपने लयबद्ध और मधुर काम को कई कदम आगे बढ़ाया है (मेरे पियानो प्रशिक्षण के लिए बहुत बहुत धन्यवाद।)
कुछ एल्बम के पते उदाहरण मनोविज्ञान, कामुकता ( Arousal ), और समाज में नफरत (सभी के लिए चाकू बाहर ) के आसपास के मुद्दे हैं। इससे पहले कि मैं कुछ भी लिखना शुरू करूं, मैं मूल रूप से पहले गीत के शीर्षक की पूरी सूची के साथ आया था। पिछले नौ महीनों में, मैं इन गीतों को गीत के शीर्षक की सूची के माध्यम से जा रहा हूं और उस शीर्षक को चुन रहा हूं जिसने मुझे उस समय सबसे अधिक प्रेरित किया। यह गीत लेखन के लिए एक अनूठा दृष्टिकोण रहा है। मैं उदाहरण के लिए, सेलिब्रिटी आत्महत्या जैसे शीर्षक को देखूंगा । मैं एक ऐसा गीत बनाना चाहता था जो प्रसिद्ध, बहुत सफल लोगों के बारे में बात करे, जो सतह पर प्रतीत होते हैं, जिनके पास जीवन में वह सब कुछ हो सकता है, लेकिन जाहिर है कि वे अभी भी बहुत अकेला महसूस करते हैं, मदद और संकल्प के लिए पहुंचने में असमर्थ हैं।
मुझे लगता है कि लोगों को एक दूसरे के बारे में और खुद के बारे में अधिक परवाह करनी चाहिए, एक-दूसरे के लिए उपस्थित रहना चाहिए। इसके अलावा, वहाँ एक गीत है जिसे सेंटींग बीइंग कहा जाता है, जो कारखाने की खेती, प्रजातियों और जानवरों के क्रूर उपचार के बारे में है। संगीत की दृष्टि से, एल्बम का यह विशेष ट्रैक जीन-मिशेल जेरे को मेरी श्रद्धांजलि है। यह उनकी महान कला की ओर बहुत स्पष्ट रूप से इशारा करता है।
केएम: आप अपने संगीत को आगे ले जाना कहां चाहते हैं?
L: भविष्य में, मुझे लगता है कि मैं जिस चीज के बारे में बात कर रहा हूं वह अधिक प्रगतिशील संगीत पैदा कर रही है। इलेक्ट्रा कॉम्प्लेक्स इसमें बहुत से परिचित तत्व हैं, लेकिन यह निश्चित रूप से एक बहुत ही प्रगतिशील कदम है। मैं नई चीजों का प्रयोग और प्रयास करना चाहता हूं। एल्बम कलाकृति के संबंध में, किसी भी प्रकार की ग्रिड, नीयन हथेलियां या टेस्टाओरोनास नहीं होंगे जैसा कि आप अनुमान लगा सकते हैं। मैंने एक सुपर प्रतिभाशाली और उभरते फिनिश ग्राफिक कलाकार, सुश्री निन्नी कैरिसालो की कलाकृति को चालू किया। कलाकृति बहुत सुंदर होने जा रही है, लेकिन यह सूक्ष्म और मनोवैज्ञानिक तरीके से उत्तेजक भी है। ऐसे तत्व हैं जो जरूरी नहीं कि आप सिंथेवेव शैली में उम्मीद करें, इसलिए बोलने के लिए। कलाकृति वास्तव में सुंदर है, लेकिन एक निश्चित वर्तमान और स्पष्ट तनाव के साथ। यदि आप इतालवी "जियाल्लो" फिल्मों को जानते हैं, उदाहरण के लिए, और यदि आप उन फिल्मों के पोस्टर कला के बारे में सोचते हैं, तो आपके पास वहां से कुछ तत्व होंगे।
केएम: आप संश्लेषित दृश्य की वर्तमान स्थिति के बारे में कैसा महसूस करते हैं?
एल: वैश्विक सिंथेवेव दृश्य में अभी कलाकारों का ढेर है, लेकिन फिलहाल कलाकारों के नामों में अंतर करना मुश्किल हो रहा है। आपके पास वास्तव में बहुत सारे सुपर-क्लिच सामान चल रहे हैं और निश्चित रूप से, इसमें कुछ भी गलत नहीं है। मैं देख रहा हूं कि शैली के बहुत मूल तत्वों में लोगों के लिए हमेशा एक जगह है। मुझे लगता है कि शैली इस मायने में भी एक महत्वपूर्ण जन तक पहुँच गई है कि इसे वास्तव में विकसित करने की आवश्यकता है। इसके अलावा, यह कोई रहस्य नहीं है कि दृश्य में कुछ तथाकथित क्यूरेटर हैं जो बहुत ही पाखंडी हैं। वे कह रहे हैं कि दृश्य में और अधिक प्रगति करने की आवश्यकता है, लेकिन साथ ही वे दृश्य को बहुत धुंधले, उदासीन और भयावह होने के लिए धक्का दे रहे हैं। मुझे लगता है कि समय जल्द ही समाप्त हो जाएगा और हम कुछ और देखेंगे।
मैं व्यक्तिगत रूप से सोचता हूं और आशा करता हूं कि हम निकट भविष्य में और अधिक प्रकार की चीजों को सुनेंगे और यह केवल दृश्य के लिए स्वस्थ हो सकता है। उदाहरण के लिए, अपने स्वयं के, अधिक चरम तरीके से, संयुक्त राज्य अमेरिका के गोस्ट जैसा कोई व्यक्ति ऐसा करने की कोशिश कर रहा है। Perturbator ने अपने नए एल्बम से एक पूर्वावलोकन ट्रैक भी जारी किया है जिसमें पोस्ट-पंक के तत्व हैं और मुझे लगता है कि यह बहुत ताज़ा है। आप कुछ धूल को झटकना चाहते हैं और कुछ नए तत्वों को शामिल करना चाहते हैं।
KM: आप अपनी रचनात्मक बैटरी को रिचार्ज करने के लिए क्या करते हैं?
L: मैं अपना ख्याल रखने की कोशिश करता हूं। मैं उस पर बहुत अच्छा हूँ (कभी-कभी बेहतर हो सकता है)। मैं ध्यान करने की कोशिश करता हूं, मैंने कुछ योग भी किए हैं, प्रतिबिंब, व्यायाम, लेखन, प्रकृति में होने के नाते और मैं भाग्यशाली हूं कि लुटासारी नामक शहर के केंद्र के पास एक छोटे से द्वीप पर हेलसिंकी में रहता हूं। यह द्वीप बहुत सुंदर है और इसमें बहुत जीव हैं। ये ऐसी चीजें हैं, जिनके साथ मैं खुद को संतुलित करने की कोशिश करता हूं। बेशक, फिल्में पढ़ना और देखना भी मुझे प्रेरणा देता है। मुझे हर तरह की कला का शौक है, इसलिए मैं कला दीर्घाओं और प्रदर्शनियों में जाता हूं। लोगों से मिलना हमेशा प्रेरित करने का एक शानदार तरीका भी है।
