फिडेल संगीत ने अपने जीवन के अधिकांश समय के लिए रोज़लिन डेनेट को आकार दिया है। उनके माता-पिता दोनों ने पारंपरिक आयरिश संगीत बजाया और उनकी माँ की ख़ासियत रोज़लिन के लिए विशेष रूप से प्रभावशाली थी। उसके फिडेल टीचर ने फ्रंटियर फिडलर्स प्रोग्राम शुरू किया जो मैनिटोबा में प्रथम राष्ट्र समुदायों को फिडल टीचर्स भेजता है। उन्होंने उसे कुछ पारंपरिक कनाडाई फ़ेल्ट प्रदर्शनों की सूची सिखाई। ये विभिन्न किस्में रोजालीन में लोक संगीत के लिए एक जुनून के रूप में हैं।
वह कहती हैं, “जब मैंने आयरिश पारंपरिक संगीत बग पकड़ा तो मैं लगभग 14 या 15 साल की थी। जैसे ही मैं 18 साल की उम्र में स्ट्राइक करने में सफल हुआ, मैंने आयरलैंड जाना शुरू कर दिया। मुझे जेसी स्मिथ सहित कुछ महान लोगों के साथ अध्ययन करने का सौभाग्य प्राप्त हुआ, जो उस समय गॉलवे में रहने वाले एक शानदार फ़िडलर थे। "
वह कहती हैं, “जब मैं विन्निपेग वापस गई, तो मैं कुछ लोगों से मिली, जिन्होंने अप्पलाचियन पुराने समय का संगीत बजाया था। शैली को अलगाव में जोड़ा गया था। इसे पूरे नृत्य के लिए कभी-कभी केवल एक ही व्यक्ति द्वारा खेला जाता था। विन्निपेग उस संगीत को बजाने के लिए बहुत अलग-थलग है, जिसमें बहुत सारे ड्रोन और साउंड हैं जो उस समय की धुनों को भरते हैं जो वास्तव में उस समय मुझसे बात करते थे। ”
जैसे-जैसे वह संगीत की विभिन्न विधाओं की खोज करती है, जिसके लिए उसके पास एक जुनून है, उन अन्वेषणों को एक विशेष आर्क लगता है। रोजलिन कहती है, “मैं हर संसाधन को देखती हूँ, जितना हो सके उसका अध्ययन करती हूँ और फिर उस क्षेत्र की यात्रा करती हूँ जहाँ मैं पढ़ रही हूँ। सबसे पहले यह आयरलैंड जा रहा था, फिर यह पश्चिम वर्जीनिया के लिए नियमित यात्राएं कर रहा था और अब मैं छठी बार लुइसियाना जा रहा हूं। मुझे लगता है कि संस्कृति को समझना और उसमें उलझना संगीत की पारंपरिक शैली को निभाने का एक अभिन्न अंग है। ”
रोज़लिन कहती है कि वह लोक संगीतकारों के बीच कहीं गिरती है जो मूल संगीत के लिए पूरी प्रामाणिकता के लिए प्रयास करती है और जो परंपराओं को नवाचार के लिए आधार के रूप में इस्तेमाल करते हैं। वह बताती हैं, '' मैं उन परंपरावादियों के दृष्टिकोण से बात करना शुरू करती हूं, जिन्हें सुनकर मैं उन फिदलों के साथ खेलती हूं, जिनकी मैं प्रशंसा करता हूं। मैं लगभग उतना ही हूँ जितना मैं कर सकता हूँ और कुछ बिंदु पर यह जो भी मैं इसे से बाहर निकाल सकता हूँ उसमें रूपांतरित करूँगा। "
संगीत के कुछ गहन अनुभव जो उसने कभी प्रभावशाली लोक संगीतकारों के दोस्तों और परिवार को निभाकर किए हैं। वह कहती है, “कुछ हफ्तों में, मैं जोएल सावॉय के घर पर मार्डी ग्रास के लिए लुइसियाना जा रही हूं। उनके माता-पिता मार्क और ऐनी ऐसे लोग हैं जिन्हें मैं हर समय रिकॉर्ड पर सुनता हूं। नीचे जाने और इन लोगों के साथ संस्कृति में लिप्त होने में बहुत मज़ा आता है जो इसमें शामिल हैं और इसलिए इसके अभिन्न हैं। ”
रोसालिन का संगीत व्यवसाय में पहला परिचय ओह माय डार्लिंग के साथ काम कर रहा था। उन्होंने महिलाओं की चौकड़ी के साथ छह साल बिताए और उनके साथ कई एल्बम भी रिकॉर्ड किए। वह बताती हैं, “यह सही उम्मीद को स्थापित करने के लिए एक उच्च बार था। हम बहुत खुशकिस्मत थे और हमने बहुत मेहनत की, लेकिन हमें कुछ बेहतरीन अवसर मिले और यह संगीत व्यवसाय के लिए पेश की गई एक शानदार जगह थी। ”
इस सकारात्मक अनुभव की अभी भी अपनी चुनौतियां थीं। रोसालिन कहते हैं, “हम कलात्मक निर्देशकों से सुनेंगे कि उन्होंने पहले से ही एक और महिला बैंड बुक कर लिया है। हम उनकी लाइन को देखेंगे और वे सभी मुखर समूह या किसी अलग शैली में होंगे। उस तरह का सामान बहुत निराशाजनक था। ”
वह कहती हैं, "मुझे उम्मीद है कि अब चीजें बदल रही हैं और त्यौहार के निर्देशक ऐसे हैं जो यह महसूस कर रहे हैं कि लैंगिक समानता एक महत्वपूर्ण चीज है जिसके लिए उन्हें जिम्मेदार ठहराया जाना चाहिए।"
रोजालिन (और कई अन्य संगीतकारों) के लिए एक और चुनौती खुद को लाइव संगीत बजाने के तरीके को तलाशना है। वे कहती हैं, “बहुत सारे स्थान कलाकारों को भुगतान नहीं करते हैं। आपके पास विश्व स्तर के संगीतकार हैं जो टोपी के आसपास से गुजर रहे हैं। मुझे ऐसा लगता है कि यह अस्थिर है। सुधार के लिए जगह है और ऐसे तरीके हैं जिनसे हम अपने संगीतकारों के समुदाय को एक स्थायी जीवन जीने में सक्षम होने के लिए प्रोत्साहित कर सकते हैं। ”
वह विन्निपेग और टोरंटो के लोक संगीत दृश्यों में अपने अनुभवों की तुलना करती हैं और कहती हैं, "जब मैं विन्निपेग में स्थित थी, तो दबाव दौरे के लिए था, क्योंकि वहाँ पर्याप्त वेन्यू नहीं थे कि आप विन्सिपेट में खेलते हुए एक लोक बैंड बना सकते थे। दौरा करने के लिए दबाव "निर्यात तैयार" बनना था। टोरंटो में, दौरा करने के लिए कम दबाव है। आप शहर में एक जीवित खेल बना सकते हैं। यह उस समुदाय की खेती करने के बारे में अधिक है जो आप में हैं। "
रोजालिन की राय में, टोरंटो शहर में लोक / मूल संगीत दृश्य की खेती का एक अच्छा काम कर रहा है। वह कहती है, '' किसी भी लोक या मूल शैली को चुनें, जिसके बारे में आप सोच सकते हैं और मैं आपको कम से कम पांच अलग-अलग बैंडों का नाम दे सकता हूं, जो टोरंटो में उस अनूठी शैली में खेल रहे हैं। जब मैं पहली बार यहां आया था, तो मैं पुराने समय के एपलाचियन सामान का एक बहुत खेल रहा था। जब मैं वेस्ट वर्जीनिया में था, तब टोरंटो के लोगों का एक समुदाय था। वहाँ लगभग 30 लोग रहे होंगे जो टोरंटो से नीचे थे। "
तात्कालिक भविष्य में, उसे कई तरह की परियोजनाएँ मिल रही हैं। रोसालिन कहते हैं, “मैं बॉन फेर नामक एक नए काजुन बैंड के साथ काम कर रहा हूं। बस यही चल रहा है और यह रोमांचक है। मैं लोक एलायंस इंटरनेशनल में जा रहा हूं और अपने सोलो प्रोजेक्ट के लिए एक शोकेस कर रहा हूं। मेरे प्रिये। फिर से एक साथ मिल रहा है। हम फेस्टिवल डु वॉयजर्स में प्रदर्शन करने जा रहे हैं जो वास्तव में पहला त्योहार है जिसे हमने एक बैंड के रूप में खेला था। मैं वास्तव में उन महिलाओं के साथ फिर से खेलने के लिए उत्सुक हूं। मैं कलाकार केन व्हाइटली के साथ बहुत अच्छा प्रदर्शन करता हूं। वह एक कनाडाई लोक आइकन हैं और प्रदर्शन करने के लिए सिर्फ एक टन का मजा। "
जब रोसलिन को अपनी रचनात्मक बैटरी को रिचार्ज करने की बात आती है, तो उसके पास ऐसा करने के कई तरीके होते हैं। वह बताती हैं, "कभी-कभी यह नीचे जा रहा है और एक मैला, धूल भरा कैंपग्राउंड है जो वेस्ट वर्जीनिया में सीधे 17 घंटे के लिए पुराने समय की धुनों को बजा रहा है। कभी-कभी यह लुइसियाना जा रहा है, कैपचून पर रख रहा है, चीर पहने हुए और मुर्गियों का पीछा कर रहा है। मेरा बहुत सारा क्रिएटिव रिचार्ज यात्रा और पारंपरिक संगीत के आसपास होने से आता है। मुझे लगता है कि मुझे इसे हर छह महीने में एक बार करने की आवश्यकता है या मैं पेट में उस आग से जल गया हूं। ”
