हालाँकि ज्यादातर लोग इसे केवल पियानो ही कहते हैं, लेकिन वास्तव में इसका पूरा नाम नहीं है। शुरू में इसे फोर्टेपियानो कहा जाता था, और फिर इसे पियानोफ़ोर्ट कहा जाता था। "पियानो" का संक्षिप्त नाम अपेक्षाकृत हाल ही में है।
एक ही चीज़ के लिए इतने सारे अलग-अलग नाम क्यों? क्या शुरुआती मॉडल नरम नोटों की तुलना में अधिक ज़ोर वाले नोट चलाने में सक्षम थे? क्या नाम केवल सार्वजनिक स्वाद के अनुरूप था? या किसी प्रकार के विपणन उपकरण के रूप में उपकरण निर्माताओं द्वारा संशोधित नाम था?
यदि आप विपरीत तस्वीर को देखते हैं तो आपको एक किलेपीन का उदाहरण दिखाई देगा। पहली चीज़ जो आपको नज़र आएगी, वह है कुंजियाँ: जिसे हम "ब्लैक" कीज़ के रूप में पहचानेंगे, वे हैं, जबकि सामान्य रूप से व्हाइट कीज़ ब्लैक हैं। लेकिन क्या यह एकमात्र अंतर है?
Pianos भ्रमित कर रहे हैं
अजीब बात यह है कि एक ही किताबों और लेखों में पियानोस को फोर्टेपियनोस और पियानोफोर्तेस दोनों के रूप में वर्णित किया गया है। यहां तक कि ऊपर की तस्वीर में फोर्टेपियानो को दोनों नामों से बुलाया जाता है, और विद्वानों को बिंदु पर सहमत होने में एक कठिन समय है। जेन ऑस्टेन, फोर्टेपियानो की उम्र के दौरान रहते थे, और फिर भी वह अपने लेखन में इसे "पियानोफोर्ते" के रूप में संदर्भित करते हैं।
तो चलिए शुरू करते हैं कि हम क्या जानते हैं:
- "पियानो" और "बाइट" शब्द इतालवी से आते हैं - पियानो का मतलब नरम होता है, और फ़ोर्ट का मतलब ज़ोर से होता है
- फोर्टेपियनोस जोर से खेलने के लिए सक्षम हैं (कांटे) और नरम (पियानो)
- पियानोफोर्त्स नरम (पियानो) और लाउड (फोर्ते) बजाने में सक्षम हैं
- जितना पुराना साधन है, उतने ही अधिक इसे फोर्टेपियानो कहा जाता है
जाहिर है, ऊपर 2 और 3 अंक समान हैं। लेकिन सामान्य तौर पर संगीत पर इसके प्रभाव की सराहना करने के लिए हमें समय पर एक कदम वापस लेना होगा और उन कीबोर्ड को देखना होगा जो पियानो के साथ आने से पहले उपलब्ध थे।
द पियानो हिस्ट्री इन ब्रीफ
पिआनोस का आविष्कार करने से पहले, दो सबसे महत्वपूर्ण कीबोर्ड उपकरण अंग और हार्पसीकोर्ड थे। बेशक अन्य थे, लेकिन ये दोनों बड़ी बंदूकें थीं।
समय पर अंगों को शायद किसी प्रकार के प्रफुल्लित तंत्र द्वारा संचालित किया गया होगा। यदि आपने कभी चर्च के अंग पर कुछ नोट चलाने की कोशिश की है, तो आपको पता चल जाएगा कि इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आपने कितनी मेहनत की है - नोटों को कोई जोर नहीं मिलेगा।
हार्पसीकोर्ड का भी यही हाल है। आखिरकार किसी ने एक हार्पसीकोर्ड डिजाइन किया जिसमें दो सेट थे, एक सॉरी बजाने के लिए और एक ज़ोर से बजाने के लिए। कॉन्सर्टो ग्रोसो और छोटे चेंबर के सदृश संगीत के कार्यों में यह बहुत अच्छी तरह से काम करता है, लेकिन जब किसी अतिरिक्त शक्ति की आवश्यकता होती है तो इसका उत्पादन नहीं किया जा सकता है।
इसने समस्या को हल करने के लिए बार्टोलोमो क्रिस्टोफ़ोरी नामक एक इतालवी उपकरण निर्माता की अंतर्दृष्टि और पार्श्व सोच को लिया।
पियानो का विकास
तारीख | विकास | परिणाम |
---|---|---|
लगभग 1700 रु | बार्टोलोमो क्रिस्टोफ़ोरी ने पहली सच्ची पियानो क्रिया डिज़ाइन की | Pianos नरम, जोर से और सब कुछ के बीच में सत्ता की डिग्री बदलती के साथ कुंजी हड़ताली खेलने में सक्षम थे |
1700 के मध्य | पियानो के लिए संगीतकार संगीत लिखने लगे | हेडन, मोज़ार्ट और बीथोवेन ने पियानो प्रदर्शनों की सूची बनाना शुरू किया, जिसे हम आज जानते हैं |
1826 | लंदन, इंग्लैंड में रॉबर्ट वोरनम द्वारा आविष्कार किए गए ईमानदार पियानो | नए डिजाइन ने ध्वनि को बढ़ाया और कम जगह ली |
1850 के दशक | न्यूयॉर्क के स्टाइनवेज ने इसे अधिक से अधिक शक्ति और संवेदनशीलता प्रदान करते हुए ओवरस्ट्रांग ग्रांड को डिजाइन किया | निर्माता अपने अमेरिकी प्रतिद्वंद्वियों के साथ रखने के लिए दुनिया भर में भागते हैं |
1800 के दशक के अंत में | आधुनिक पियानो का व्यापक रूप से उपयोग किया जा रहा था | कई घरों में पियानोस "फर्नीचर" का हिस्सा बन गया, विद्रोह सबसे लोकप्रिय मॉडल बन गया, और बड़े पैमाने पर उत्पादन का मतलब था कि वे अधिक सस्ती थीं |
1900 की शुरुआत में | रैगटाइम, जैज़ और माननीय-टोंक पियानो शैली उभरती हैं | पियानो पहले से कहीं ज्यादा बड़े दर्शकों के लिए और भी लोकप्रिय हो गया |
20 वीं सदी | पियानो रॉक और रोल में जगह पाता है और संगीतकार जैज़ मुहावरों के साथ शास्त्रीय संगीत का मिश्रण शुरू करते हैं | पियानो समग्र संगीतमय परिदृश्य का एक महत्वपूर्ण हिस्सा बना हुआ है |
पियानो कुंजी तंत्र बोर्न है
क्रिस्टोफ़ोरी को इस बात का श्रेय दिया जाता है कि हम वर्ष 1700 के आसपास कहीं भी आधुनिक पियानो कह सकते हैं। उन्होंने तय किया कि एक कीबोर्ड इंस्ट्रूमेंट बनाने के लिए जो कि अभिव्यक्ति की व्यापक रेंज में सक्षम था, एक पूरे नए प्लेइंग तंत्र की जरूरत थी।
जब आप एक हार्पसीकोर्ड पर एक कुंजी दबाते हैं, तो एक पैलेट्रम एक ध्वनि पैदा करने वाले तार को दबाता है। यदि आप कुछ हार्पसीकोर्ड संगीत सुनते हैं, तो आप "प्लकिंग" ध्वनि सुन सकते हैं जो उपकरण को अपनी अनूठी गुणवत्ता प्रदान करता है। हालाँकि, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप कुंजी को कितना नीचे दबाते हैं - प्लकिंग तंत्र संवेदनशील नहीं है, जैसा कि हम आज इसे कहेंगे।
क्रिस्टोफ़ोरी का "बड़ा विचार" एक तंत्र बनाने के लिए था जिसने उन्हें डगमगाने के बजाय तारों को मारा। उन्होंने हार्पसीकोर्ड के प्रमुख तंत्र को संशोधित किया और महसूस किया हथौड़ों को जोड़ा जो कि दबाव पर कुंजी पर लागू होने पर स्ट्रिंग्स पर फेंक दिए गए थे। आप जितनी जोर से चाबी मारते हैं, उतनी ही तेजी से और अधिक शक्तिशाली रूप से हथौड़ों से तार टकराते हैं, और ध्वनि उत्पन्न होती है।
पियानो एक नाम हो जाता है
आप कल्पना कर सकते हैं कि यह आविष्कार कितना क्रांतिकारी था। अचानक सबसे नरम, विशालकाय मार्ग, या गरजने वाले, और बीच में सब कुछ खेलना संभव था। रचनाकारों ने क्रिस्टोफ़ोरी के नए उपकरण के साथ प्रयोग करना शुरू कर दिया और क्षमता ने उन्हें पेश किया। हयडन, मोजार्ट और बीथोवेन ने पियानो के लिए बड़े पैमाने पर लिखा था, जो कि अब तक के सबसे महान उपकरणों में से एक बन गया था। बाद में, चोपिन जैसे संगीतकारों ने वास्तव में केवल पियानो के लिए संगीत लिखा, यह दिखाते हुए कि यह वास्तव में कितना बहुमुखी, अनुकूल और क्षमता से भरा था।
इसलिए चिंता करने के लिए सिर्फ एक चीज बची थी: इस नए-नए गैजेट को क्या कहा जाए। इतिहास की किताबों के अनुसार, क्रिस्टोफ़ोरी ग्रेव्समबेलो डी पियानो ई फ़ोरटे के लिए बसे थे , जो "नरम और ज़ोर से हार्पसीकोर्ड" के रूप में अनुवाद करता है।
आप क्रिस्टोफ़ोरी के विवरण को देखकर देख सकते हैं कि "पियानो" और "बाइट" शब्द पहले से ही शीर्षक में हैं, इसलिए इन्हें अपनाने से पहले बस कुछ समय की बात थी। आखिरकार, यह नया उपकरण वास्तव में हार्पसीकोर्ड नहीं था, इसलिए किसी भी समानता को जल्द ही निरर्थक के रूप में खारिज कर दिया गया था।
पियानो इतिहास में अपना स्थान अर्जित करता है
पियानो ने जोसेफ हेडन से लेकर हर्बी हैनकॉक और उससे आगे तक हर शैली के संगीतकारों के लिए प्रेरणा स्रोत के रूप में कार्य किया है। लोग अभी भी पियानो के लिए संगीत लिखते हैं, संगीतकार अभी भी घंटों और घंटों इसे मास्टर करने की कोशिश करते हैं, और दर्शकों को अभी भी उनकी आंखों के सामने 88 कुंजी पर किए गए अद्भुत करतबों पर रोमांचित करता है।
इसमें कोई संदेह नहीं हो सकता है कि पियानो अब तक निर्मित सबसे बहुमुखी उपकरणों में से एक है। यह एक एकल उपकरण के रूप में, दूसरों के साथ, या एक बैंड के सदस्य के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है। अपने दम पर यह सबसे मधुर, विशालकाय टन की कल्पना कर सकता है और फिर भी यह सबसे बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के ऊपर भी सुना जा सकता है।
संगीत में आपका जो भी स्वाद है, आप सुनिश्चित कर सकते हैं कि पियानो की एक भूमिका है। यह शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची के साथ घर पर उतना ही है जितना जैज़, ब्लूज़, रॉक, पॉप या देश के साथ है। संगीतकार ने विशेष रूप से पियानो के लिए संगीत शैलियों का निर्माण किया है - जैसे कि रैगटाइम - जो अन्यथा कभी भी अस्तित्व में नहीं होती।
विनम्र शुरुआत से पियानो वाद्य परिवार का एक अपूरणीय स्टालवार्ट बन गया है। इसके डिजाइन को बढ़ाने के प्रयासों ने प्रौद्योगिकी के साथ अपरिहार्य मिश्रण का नेतृत्व किया है, जो हमें डिजिटल पियानो और कीबोर्ड लाते हैं जो अपनी विशेष ध्वनियों और संगीत क्षमता का उत्पादन करते हैं। लेकिन अपनी सभी शक्ति और नवीनता के लिए वे अभी भी वास्तविक चीज़ की सूक्ष्मता या विशिष्टता प्राप्त करने में सक्षम नहीं हैं।
तो जो भी आप इसे कहते हैं, एक बात सुनिश्चित है। जब तक लोग संगीत लिखते हैं और इसे सुनते हैं, तब तक हमारे दिलों में हमेशा एक जगह होगी - और हमारे घरों और कॉन्सर्ट हॉल में - पियानो के लिए।